六年级学生观《十月围城》有感700字作文
《十月围城》是大陆和香港合拍的影片。下面是小编为大家整理收集的六年级学生观《十月围城》有感700字作文，一起来看看吧!
六年级学生观《十月围城》有感700字作文
今天，我们去上海影城看了一部电影：《十月围城》。电影感人肺腑，让我热泪盈眶(终于知道徐老师为什么叫我们带纸巾了)。
《十月围城》以孙中山赴香港与十三省革命代表会谈险遭刺杀的历史事件为故事轴线，讲述来自香港三教九流的小人物如何自发成为保护孙中山的死士，在实现个人梦想、承诺的不经意间共同完成了关乎民族大义的伟大任务。
影片整个色调偏灰暗，本身就给人一种沉重的感觉，再加上张学友所饰演的杨教授刚出场就被暗杀，使人感觉到整个影片危机重重，在影片一开始就让观众进入紧张状态，在这一段落，国父孙中山不是主角，负责整个策划的陈少白也不是，真正的主角是那些小人物们：被少林寺赶出来的臭豆腐，一心为父报仇的方红，简简单单的车夫阿四，被亲情打动的赌徒，还有一群有赤诚之心的报社职员……《十月围城》让观众十分揪心。
17岁的孙文的替身重光;2米多的王复命，从未打过架的少林弟子;拉车的阿四;潇洒的刘公子······这些都是为“血色革命”牺牲的人。
我觉得片中最感人也最震撼人的一个镜头：李玉堂抱着儿子的尸体嚎啕痛哭，相信影城里的所有小观众为之动容。李老板一定在泪眼泼洒中自问，自己纠结起来的自卫队，还有自己的独苗儿子，为一个素不相识的人去死，到死都不知道为何而死，为谁而死，到底值得吗?片尾，孙中山安全登船离开香港，他站在甲板上回望港岛，眼中噙满泪水，说了这么一句话：“欲求文明之幸福，不得不经文明之痛苦。”我想，只能由这句话来诠释这个问题了。
复旦初级中学六年级：岳琪歆
电影《十月围城》观后感2000字
《十月围城》是一部好电影，看得很过瘾。世界变了，我们也变了，看《十月围城》，找回最初的感动。
《十月围城》是大陆和香港合拍的影片。在我看来，无论从哪个角度——题材的选择、明星的搭配、精细的制作、丰富的角色、编剧和导演的能力，陈可辛制造的这部商业巨著绝对是完美的典型。它并不是传统意义上的商业影片，是一部新主流的商业电影。从理想主义的革命情怀到纠缠不清的男女情感，从君臣、兄弟到父子、父女、主仆，那么多复杂的人物关系，交杂在两个小时的影片里，不仅将剧情讲清楚了，每个人物还都很饱满，实属不易。
《十月围城》讲述的是在1906年的一天，孙中山要在香港停留半日，召集同盟会各路精英计议武装起义，推翻清廷。而清室亦闻知此事，派出一百名杀手在港截杀孙文。于是，在乱世中的凡夫俗子，用生命去保护陌生的革命者的故事就此上演。影片中的精神领袖孙文是一个内容支点，就露了一次脸，但这个镜头却牵出两条线：刺杀与反刺杀。
《十月围城》里的人物几乎是些平头老百姓，甚至只有一两个人如陈少白、李重光知道自己背负着民族存亡的历史使命，有着寻找救国之路的理想，并愿意为这种理想献出所有、甚至生命，义薄云天。绝大多数的人都不懂得那么些大道理，有的只是坚定地信念，美好的愿望，以及善良的本能。
他们当中有的人是为情而死。如车夫小四就是为了感谢主子帮他成家立业和多年来给他的稳定生活，为了明天可以娶媳妇，此乃主仆之情。
刚开始如行尸走肉般的赌棍沈重阳，为了钱可以出卖灵魂。后来前妻用他女儿的命运与尊严说服了他，他为了能做一个有尊严的父亲，实现人生涅?而牺牲。
戏班的方红为了完成父亲没完成的心愿，为了能安心的带死去的父亲回天津老家，毅然决定加入了这次行动，此乃父女之情。
有的人是为义而死。如乞丐公子李郁白为了报答李玉堂每次经过他身边时扔给他的那一块大洋的恩义，为了还替他赎回铁折扇的恩义，换得他答应“保护一个人”的性命交换。
有的人是为节而死。如卖臭豆腐的李复明为了可以名正言顺的回到少林寺，让世人知道自己是好样的，走向了一条不归路。
他们都为革命牺牲了，但他们甚至都不知道什么是革命，尽管各自的信念不同，但最终却凝聚在了一起，保护孙中山。在参加行动时没有人豪言壮语，看似动机都很平常，但就是因为这么平常的动机，才引人共鸣，更让他们的牺牲显得更加悲壮。中国能从腐朽的满清时代一直走到今天，归根结底就是由这些带有“瑕疵”的老百姓一点一滴创造出来的。
从反刺杀这条线看，我最喜欢商人李玉堂和李家车夫阿四这两个角色。李玉堂，应该算是保护孙中山的第一大功臣，也是带动整部影片向前发展的人物。他一直都知道如果清朝继续领导中国，只会让人民更加民不聊生，他是赞成革命的;但最初他只同意以钱物资助，自身绝不涉及政治，并坚决反对儿子参加革命。当李玉堂第一次在街头看见儿子激情澎湃的发着革命传单、喊着革命口号时，他震惊了、错愕了、气愤了，但更多的是不安。当他在儿子的书房发现有关革命的书籍时，他立马跑去责问将此书送给儿子的陈少白。他愤怒了：“我40岁才有这么一个儿子，你为何要把他拉进来!”对儿子安全的担忧在这位父亲的脸上表现得淋漓尽致。
随着情节的递进，陈少白失踪了，李玉堂不得不担负起保护孙中山的重任，但他只想自己加入战斗，并不想爱子也卷入其中，反复提醒儿子“这些天外面乱，少出门”。这时的李玉堂很温情，是个慈祥的父亲。当他发现儿子就是孙中山的替身时，他的血液凝固了，他知道一切都已经无法挽回了，儿子已经进入了这场生死的决斗中。
当他看见儿子身亡时，他失控了，这个被他视为比他自己生命还珍贵的独子再也回不来了，这时的他是多么的无助与彷徨啊!这样让一个儿子惧怕的父亲，在此时让我泪流满面。李玉堂由被动革命变为主动革命这一过程，其性格与心理的改变与时代的发展相吻合，颇具文学意义。
车夫阿四，是个孤儿，心性善良，老爷李玉堂和少爷李重光对他很好，为了感谢老爷和少爷的恩情，毅然加入了这次行动，并帮忙要求小时的玩伴加入进来。影片中阿四有个铃铛，一共响过三次。第一次是少爷没有和家人一起吃饭，老爷生气的冲上楼，阿四摇响铃铛为少爷报讯，少爷因此才得以把被父亲视为“禁书”的书藏起来，避免了挨骂，这次的铃铛声充满了孩童的稚气。第二次是阿四拉着老爷从阿纯旁边经过，摇响铃铛，对阿纯打招呼，充满了爱意与柔情。最后一次是玩伴包十被阎孝国用竹竿刺穿时，那铃铛刺耳的“叮”了一声，定住了，悲壮的气息开始弥漫。其实，细细想来，那铃铛就是阿四自己。
影片中的反派阎孝国……不，我并不觉得是反派，我觉得他也是一个英雄，他有自己的理想和追求，但只是一个悲情式的英雄。他没有眉毛，不苟言笑、阴毒、凶狠，但却与革命者一样执着，一心为国。也许他的执着是一种可笑的荒谬，但那仅仅只是因为选错了信仰，愚忠清廷，他这才把一心想推翻清廷的孙文等革命党人视为不共戴天的仇人。刺杀孙中山在他眼里是一次维护国家利益的行动，最终为报效朝廷而死在老师的枪下。
阎孝国受过西洋教育，但他是一个很传统的中国男人。他做人很有原则，他认为，他们针对的是孙中山，一切与孙中山无关的人都不要伤害。他手下几次想绑架孙中山的母亲来威胁孙中山，但都被他严厉制止了。对于既是敌人又是恩师的陈少白，为报师恩，他同样不伤害。结尾已经癫狂的阎孝国高呼，“老师，学生以报国恩”，我突然产生了一种悲悯的情绪，不禁再次落泪。
影片中陈少白有一句台词“革命是要流血的，玩命的”，孙中山在会议结束时的一句“欲求文明之幸福，不得不经文明之痛苦”，以及影片中的大量相当血腥的打戏遥相呼应，影片至此完美落幕，留给我们的是无尽的感叹。
十月围城观后感
看完《十月围城》这部影片之后，很长时间了，我都不能从戏里走出来。虽然此片的片尾也像许多电影一样，打了“本片故事纯属虚构”的字样，可是我还是深信不疑：这是一个真实的故事，戏里的人曾经真实地存在着。是什么让我在看这部戏的时候那么地全身投入，那么地身临其境，又那么地难以自拔呢?是影片的故事、场面、人物、气势吗?好象是，又好像不全是。
影片的故事非常吸引人，环环相扣、险象还生、争强斗狠、惊心动魄，让人欲罢不能，也因此自始至终一直紧紧地抓着观众;影片的场面非常震撼人，让人看得眼花缭乱的、目不暇接的、出神入化的和如梦如幻的;影片的人物非常感染人，个个鲜活生动、有血有肉、呼之欲出、令人难忘;影片的气势非常陶醉人，那重金打造的百年前的香港老街的风貌、风情、风俗和风光，就像是上世纪初一幅色彩斑斓、民风浓郁、洋洋大观的《清明上河图》。
然而，我却觉得，影片最耐人寻味的，是它留给我们的深深思索，而其中让我感慨万千的，则是影片浓墨重彩地表现出来的三重悲情。
第一重悲情是影片中那些取义成仁、舍生忘死的壮士、志士、义士和烈士们带给我的，那是一种悲壮。义士们都太年轻了，最大的也就三十多岁，有的还是十六、七岁的少男少女;他们或富有或强壮，或有着享不尽的荣华富贵和美好前程，或是顶天立地的盖世英雄。然而，他们都在这场保卫孙中山的战斗中英勇献身了。
第二重悲情，来自于六义士们对革命的朦胧认识和原本不过是儿女情长的献身动力，那是一种认识局限下的悲哀励志网https://wWw.qqZf.cN/。王复明想在战斗结束之后，堂堂正正地回到他当初出家的少林寺去;小方红带着替父报仇的单纯认识和“父亲做什么我也做什么”的朴素想法投入了战斗;刘郁白的舍生忘死更多地来自于他对抢了父亲的女人以及那个他痴爱的女人的死，对他形成的双重情感和良心谴责所形成的内心折磨下的渴望解脱;沈重阳为了他天使般的爱女，为了她不至于在小小的年纪就没有了养育和栖身的依附之地，他宁愿舍弃自己而保全女儿;邓四弟深感东家父子两代人的恩重如山，出于知恩图报这单纯而淳朴的心理，他愿意为主子尽忠;李重光是这六人中唯一能理解孙中山所领导的辛亥革命意义的人，然而，他的理解也稍显幼稚和简单了。比起孙中山那民主革命的远大目标和宏伟理想来，他们的革命认识太肤浅、太幼稚，甚至是太儿女情长、也太小家子气了。他们至死都没有明白：他们死命要保卫的孙中山，究竟要建立一个什么样的民主社会，这个社会对全体中国人民来说又意味着什么;所以，他们死得不明不白的、死得糊里糊涂的。这让他们原本悲壮的行为上增添了一层挥之不去的悲哀。
第三重悲情来自于那满大街成千上万的看客们，那是一种让我从头到脚的悲凉。对于义士们的壮举，看客们浑然不知，他们甚至不知道谁代表着正义，他们只是默默地看着、静静地看着、木木地看着、傻傻地看着，事不关己地看着，闲得无聊地看着。他们在想什么呢?从他们的表情、眼神和动作中好象看不太明白，可是鲁迅在他的作品《药》中告诉我们了：他们等着看谁最后被杀死了之后，用死者殷红的鲜血和着自家的白面馒头做治病的人血馒头来着。这就是那个时代中国老百姓的悲哀，也是中国的悲哀。
我注意到了影片中那精心设计的革命党人和义士们的名字：陈少白、刘郁白、方红，白的多、红的少。我明白了，我想到了也看到了：十月的香港城，飞舞着漫天的大雪，这雪多么像是中国古典戏曲《窦娥冤》里那场六月雪呀!我顺着那白雪皑皑的地面看过去的时候，我看到了红，仔细一看，那是由义士们的鲜血浸染了之后又汇聚在了一起而形成的红色血流，那血流像是在写更像是在问，那明显是一个问号，在问什么呢?
观十月围城有感
电视剧版《十月围城》延续了电影版的故事，一直备受关注，张晓龙更是挑战极限出演了大反派“李重甲”，为了让角色坏到极致，张晓龙设计了诸多“狠戏”，角色带来满满副能量只能依靠健身来排泄，演到心力交瘁。
“暖男”挑战自我“坏得彻底”
曾经在《甄嬛传》演温润如玉“温太医”的张晓龙，将自己的反派处女秀献给了《十月围城》，这不仅是他在戏路上的一次大胆尝试，同时其颠覆性的荧幕形象对于观众来说也是一次新鲜的观感。
张晓龙表示，接到剧本之后，看到这么一个鲜明的反派角色，非常兴奋，自己平时性格很阳光，尝试这么阴暗的角色是个很难得的机会。这个角色很多的戏份也还是通过眼神表达出来，比“温太医”的一味隐忍不同，“李重甲”还有不少爆发的戏份，张晓龙竭力将他塑造成一个坏到所有人都恨的坏蛋。为了演好这个坏蛋，张晓龙完全不顾形象，不仅剪了辫子留着“阿姨头”发型，在动手打斗时面部做出狰狞的表情，演完之后，甚至有朋友直言：“看一遍‘李重甲’，要看十遍‘温太医’才能掰回来”。
张晓龙健身减压心力交瘁
戏中张晓龙用扎实的演技诠释了反派“李重甲”，其游走在革命党、新军和清廷之间，机关算尽只为达成目标，与钟汉良饰演的“阿四”一路相斗，遇到任何挡路的人心狠手辣毫不手软。这样一个狠辣腹黑的角色，张晓龙直言自己“演得好苦”，在片场，张晓龙时常同导演聊到深夜，为的是将“李重甲”的内心世界演绎得更加透彻，深入剖析他变坏的缘由。
张晓龙坦言：“有一场戏是我把所有人都杀了，手段及其残忍，可‘李重甲’内心也是痛苦的。拍摄的时候自己完全融入‘李重甲’了，后来想想其实挺可怕的。”他也曾在自己的微博中回忆过这种艰辛：“李重甲，对他的人生观和价值观实难苟同，但也要努力走进他的世界去理解他，诠释他的悲剧人生。”
张晓龙拍摄时入戏太深，只能靠健身锻炼来排泄角色带来的负能量，5个多月拍摄下来，张晓龙心力交瘁瘦了一大圈，“后来导演说我的脸已经瘦得不连戏了”。
《十月围城》观后感
电视剧《十月围城》阿四结局和谁在一起了阿四喜欢谁李重光是牛津大学留学归来的革命义士，李家公子，为了替孙中山引开朝廷鹰犬铁山的暗杀，做孙中山替身，与黄包车夫阿四相遇，并坐上阿四的黄包车，朝廷鹰犬铁山铁山误以为车中坐着的正是孙中山，举起弓箭对准黄包车射了下去，锋利的弓箭穿破黄包车雨蓬扎入重光的身体，李重光
阿四为了凑齐给心上人医治眼睛的最后两块银元，误与保护孙中山的重光相遇，并拉着李重光向钟楼方向去，李重光被铁山当成孙中山射死。
当阿四将黄包车拉到一条小胡同中，发现重光身上全是红色的鲜血，重光已是奄奄一息，用尽最后一丝力量将家中住址递给阿四，阿四借着染血的纸条找到重光住处。
重光的家人见阿四与重光长得一模一样，所有人差点误以为阿四就是重光，直到发现阿四神态举止完全不像在国外生活的人，重光父亲玉堂方才意识到站在面前的人是一个陌生人。重光虽然死亡，阿四并没有因为重光的死感到悲伤，毕竟他与重光无亲无故，所以不对重光的死产生悲伤合情合理，之前替重光拉黄包车害得车体受损，阿四要求重光父亲玉堂支付一百两银票，玉堂没有拒绝阿四的要求，吩咐一名下人赔付了一百两银票给阿四
阿四欢天喜地拿着银票赶到爱人阿纯治眼疾的诊所外面，岂料主治医生已经乘船回国。自从见过阿四，秦少白对阿四的相貌念念不忘，重光已经战死，倒不如趁机让阿四扮成重光，李重光的父亲李玉堂接受了秦少白的建议。
秦少白借替阿纯治眼疾的理由，让阿四假扮李重光，在李玉堂的老家，李重光堂哥李重甲觉得阿四不太对劲。而李玉堂为了替儿子报仇，让阿四和巡抚千金区舒云假结婚，李玉堂负责把阿纯的眼睛治好，阿四同意为他做任何事情。
