让小学生学习好舞蹈的必备技巧有哪些？
现代教育理论认为，舞蹈教育可以帮助孩子树立正确的审美观，培养孩子高尚的审美情趣，提高孩子的观察能力、形象思维能力、记忆能力、想像力和创造力。在舞蹈教学过程中要特别重视审美教育，在“趣”“情”“美”三要素中完成舞蹈教学任务。
一、“趣”“情”“美”学习法
1、“趣”------“兴趣”是最好的老师。
兴趣是打开舞蹈殿堂的钥匙，舞蹈教学首先要引起孩子的兴趣，进而激发孩子产生学习舞蹈的积极性，这就要求我们要用准确规范、优美动人的舞蹈示范来感染孩子，并充分运用各种形式与手段来提高孩子的兴趣。以中国古典舞的身韵课为例，“身韵”的提法兼有身法和韵律的双重含义，包含着形神兼备、内外统一的要求。身韵课细腻地解剖了每一动的前因后果及其内外的紧密联系，让孩子们感动了，身韵课便进入到一种特别的状态。身韵课实为心韵课，它练的是心。我们要教孩子怎样去强化某个点，怎样依附于音乐又跳出音乐。在教学过程中，我们应适时地给予肯定与鼓励，以培养孩子们的自信心。在舞蹈教学的最初阶段，基本功和强化技能技巧的训练是很枯燥的，但却是走向艺术王国的必由之路。我认为，可以把难度较高、较枯燥的动作放在“趣”中完成，并保持“情”的状态。如“控制组合”在课堂的基础训练中，舞蹈动作是控制在舞姿的停顿上，或者在短暂的动作组合延伸过程中，这就要求舞蹈动作做到技巧高和稳定性强，这项训练一般是将重心放在单腿上完成的优美舞姿，因此做起来就显得非常吃力和枯燥，这时我们就应选择以轻松、抒情为基调的音乐旋律，给孩子们以舒展、自如的感觉，从而把枯燥的“控制组合”在感情上予以调节。训练动作中也应有情绪上的控制，不仅要考虑到动作的连续性与稳定性，还需要气韵的流畅。准确的音乐选择能使人闻声而动，这种选择能让孩子达到动作的韵律与气息相呼应的目的。
随着“兴趣”的建立，我们在课堂上为扩大知识面，可以介绍舞蹈的类别、流派及艺术特点等，并辅之以相应的舞蹈动作，使孩子们了解舞蹈类型的文化内蕴、价值取向和其中蕴涵的深层的民族心理等，由此而让孩子们在“趣”中得到收获，提高对舞蹈的认识，增强自信心，萌发强烈的求知欲。
2、“情”------感情是走向舞蹈美的必经之路。
阮籍的《乐伦》称“舞以宣情”。舞蹈被称作人类艺术之母。舞蹈是人们表达内心情感的最古老也最直接、最强烈的艺术形式，是人们在讲话、感叹、吟诵、歌唱皆不足以表达心中的感情时才生发的。我们在舞蹈教学过程中要始终强调“情”，舞蹈是一种传情达意的艺术形式，没有“情感”的舞蹈是空洞的，舞蹈毕竟和杂技、竞技体育不同。情感是动作的内心根据，动作是情感的外在表现形式。
3、“美”------动作的美感也是舞蹈教学不可或缺的。
假如“情感”、“兴趣”都有了，却忽略了动作的美感，就不能称之为好的舞蹈，舞蹈是一门肢体的艺术，靠的是肢体语言的优美来打动观众，达到沟通交流情感。培养学生的美感，教师规范的示范是关键因素之一。
二 对于目前舞蹈教学中"侧重于技术技巧"的思考
1、现代人对舞蹈技术技巧的过度追捧,因为“技术技巧可以用来提升舞蹈的观赏性”，可以辅助舞蹈达到预期的表现效果，所以技术技巧在舞蹈中得以广泛应用。而技巧课也成为了舞蹈专业学生的必修课。
用辩证法的观点看问题，一个事物总有它的两面性。随着舞蹈的发展，过去已有的很多技术技巧已经远远不能达到润色舞蹈作品的作用了，于是开始向杂技中不断出新的高难度技巧借鉴。所以往往形成一个观念上的误区，即“只单纯重视了舞蹈的表现性”，忽视了舞蹈的，使舞蹈只是注重表面的表演，让观众对于技术技巧的惊叹加强，对于情感的交流与震撼减弱。于是我们为了追求舞蹈的可观赏性，从舞蹈教育阶段开始对于技术技巧重新定义，加强了技术技巧的训练力度、强度，使得教师过度偏爱技巧、孩子们过度崇尚技巧、编导与演员过度依赖技巧。从而使得“舞蹈侧重于技术技巧”的误区越来越大。
2、技术技巧不等于舞蹈艺术
艺术所表现出的是人类情感与社会生活，然而舞蹈中技巧所起到的作用是提升动作的表现力，以动作传达想象与感觉。用一句话来总结即“技巧是一种表现手段”，是达到我们表达出舞蹈情感的一种手段，技巧动作本身并不具备表现人类情感与社会生活的作用，它是舞蹈的一个润色品，一个辅助工具而已。
不管一个舞蹈中是否有技巧，我们都把它称为舞蹈，可见技巧并不是舞蹈所必须的、必要的、必备的一个条件。但是现在往往把舞蹈与技巧联系在了一起，忽视了什么才是舞蹈的主导因素，忽略了舞蹈的本体并不是技巧。技巧只能说是舞蹈的润色工具和表现手段之一，并不是舞蹈的追求所在。
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