6种经典拍摄手法
随着科技的不断发展，摄影创作的效果和种类也越来越多，有时候尝试一些不同的创作手法，能拍出非同一般的视觉效果，包括使用特殊镜头，或通过后制软体编修等。下面小编为大家带来6种经典拍摄手法，希望对您有所帮助!
6种经典拍摄手法
移轴效果和伪移轴效果：拍出玩具模型感
移轴镜头一颗要价不菲，然而其特殊的光学设计，却能拍出不同于一般镜头的效果，由于成像圈较大，且镜身能偏移(Shift)或倾角(Tilt)，它不仅能将一些俯瞰的风景拍得像玩具模型，也能在拍摄建筑、商品时避免广角镜头难以克服的变形及延伸景深的效果。移轴手法，现在也越来越多被用在影剧或电影拍摄上，尤其是在国外的一些影集中，常常这样微缩的城市之景用做过场片段或是片头片尾影片，像日剧「家族游戏」、英剧「新世纪福尔摩斯」等。
对于一般摄影玩家来说，移轴镜的价格真是让人难以入手，正因为如此，网上也有国内不少朋友以旧镜头自行改造成移轴镜头，另外趣味镜头厂商Lensbaby也有推出较亲民的版本。另外，去租借来玩也是一个不错的选择，国内借一天大概在700～900元不等。详细拍摄教学，可参考站内的「移轴镜头拍摄技巧全攻略」。
不过老实说，现在不少微单眼、小DC中也都内建有移轴镜头效果，而且就算相机内没有趣味滤镜功能，透过电脑编修软体也是能获得类似的样子。一般建议在后制使用该效果时，拍摄内容还是以晴天俯瞰城市的角度去拍比较讨喜，效果也会比较明显。
移轴镜头拍出来的效果最广为人知的就是玩具模型风的城市鸟瞰景
借位创意效果：搞笑KUSO是亮点
在网上搜索「借位」，一定能看到很多夸张又KUSO的照片，有些是巧合，而有些却是设计过的，无论如何，都是因为被摄者或物间因为距离的差异和拍摄角度的关系，而产生一些超现实的有趣画面。这样的手法，用在旅游纪念照拍摄时，能为照片加不少分，没有太多的技术或器材要求，就怕想不到而已。
虽说没有太多的技术要求，但还是有一些小诀窍，由于被摄者或物体之间存在差距，所以建议在光圈先决模式中拍摄，设定较小的光圈数值，以确保拍摄主体们都在景深内，都是清晰的。如果是要捕捉动态瞬间，例如跳跃起来的画面时，则也要同时兼顾快门速度，有必要的话可提升感光度以确保足够的快门速度。
借位的手法总是能呈现一些超现实或搞笑的画面
长曝水流风景：如丝绸般的`流动感
在风景摄影中，长曝是一种经典手法，除了在夜晚捕捉夜景或拍摄光轨时常用外，白天拍摄野外风光时，也常用来拍摄溪流、湖或海。透过长时间的曝光，能彻底且柔顺地模糊移动中的物体，把波澜起伏的水面拍得像丝绸一般顺滑，就算场景中原来有很多人来来去去，也会因模糊效果而使他们在画面中「消失身影」，得到宁静前空旷的纯粹景色。
日间长曝，需要使用减光镜(ND镜)，以在固定光圈值下换取更长时间的快门，达到模糊移动物体的效果。除了减光镜外，常用的基本配备还有脚架、无线遥控快门或快门线，减少相机长曝时可能造成的晃动，干扰拍摄结果。想知道更多拍摄时要注意事项和技巧，可参考「简单7步教你拍出完美长曝相片」。
长曝拍摄湖或海景，可拍出一种宁静的氛围
数位红外线效果：超现实CG感场景
也许不少朋友早在网上看过很多色彩效果比较奇异的摄影作品，看起来不那么真实，反而比较像电脑绘制出来的CG图，就像一些电玩的场景一样。其实这还是真的场景，只是用红外线摄影的手法，透过特殊的红外线滤镜，滤掉可见光，仅让红外线打在感光元件上，拍出这样梦幻的景色。想要尝试红外线摄影，需要改造相机或是套用滤镜，改造相机的效果似乎会比套用滤镜来得好，但由于成本较高，因此一些前辈多建议大家，可先从外接红外线滤镜开始试试看，试过之后觉得真的喜欢，再找相机去改装也不迟。想知道更具体的红外线摄影教学，可以参考「鬼魅的红外摄影技巧」。
由于现在数位后制技术进步，就算步滤镜也不改机，也是能用后制软体「伪造」红外线摄影的视觉效果，选一张自己拍的作品试试看吧!
红外线摄影能将景色拍出不同寻常的梦幻感
多重曝光人像创作：融入拍摄者内心世界
将两张照片结合进行重曝已经不是什么新的技法，早在十九世纪就有摄影师尝试过这种拍摄效果。重曝也有多种不一样的效果选择，而其中最受欢迎的就是将人像与自然纹路结合的类型，且在纹路的选择上，越明显曝出来的效果越好，像白色天空背景下的叶子、树枝或龟裂的土地等。
其实现在不少相机内都有内建多重曝光功能，不只微单眼及消费性小相机，连专业单眼相机如Canon 5D3、Nikon D800等，就算不依靠后制合成，在相机里就能完成重曝，且也具备多种不同的合成效果可供选择。
进行人像类的重曝创作，首先当然是要拍摄需要用来合成的两张照片，人像照的部分，最好以白色等纯色的背景，且采逆光拍摄，才能得到轮廓足够清晰的人像。阴天的天空也是个不错的背景选择;而自然纹路的拍摄基本上也差不多。建议可在LiveView模式下进行拍摄，当在完成第一张的拍摄，开始拍摄第二张时，萤幕画面上会半透明显示第一张画面，方便你第二张取景构图。
也许你的相机内还是没有具备这个功能，但你手上的智慧型手机一定能下载安装到可玩重曝摄影的APP，不然也是能靠Photoshop或Lightroom等后制软体来制作效果。
人像与重曝的结合，不仅能增添艺术感，也能更多地诠释角色的内在心理
360度全景摄影：打造个人小星球
现在不少相机和手机中也都配备全景摄影的功能，方便大家在拍摄一些宽阔的场景时，不需要分段拍摄再进电脑后制拼接。不过如果想要再全景摄影上再做一些不一样的效果，将宽阔的场景「星球化」的话，虽然说手机有专门的APP可快速进行后制，但用相机拍摄的话还是需要扎扎实实地分段拍摄，然后依靠后制的力量了。
拍摄360度全景作品，需要注意的事项和全景摄影大致相同，需要上脚架、手动模式拍摄，方便掌握调整每张照片的曝光量，且建议采用小光圈拍摄，保证景深深度，白平衡最好也选择手动调整，并注意每张之间最好保留1/3的交叠边。更详细的全景摄影技法，可参考站内相关文章(点选前文连结)。另外，如果想让星球的接合看起来更自然，注意要拍摄张数要足够，拼接变形起来比较不容易显得突兀。
完成拍摄后，到电脑中利用后制软体先将照片拼接成一般的全景图，再开始进行翻转和扭曲滤镜，向星球形状转型。
360度全景的特殊视觉，常常带给读者新奇的感受!
10个提高新手拍摄的技巧
1、学习说明书
到目前为止，依然有太多人忽略学习与相机、镜头、闪光灯一同到来的说明书。说明书对你掌握相机提供了必需的重要信息。不要指望通过快速阅读就可以全面理解说明书，理解它需要很多努力。即使作为一名有几十年经验的自然摄影师，我还是会仔细看每一个新买设备的说明书。我的意思是研究。每次新买一个机身，我都会每天读几章说明书，做笔记，并用黄色记号笔在我所不理解的重要信息上标注。一个星期左右，就可以用我的方式读完这本说明书。我甚至去学那些我认为不会去用的功能，因为彻底了解这台相机很重要，一旦需要的时候，就会使用。当你完全研究透了，记得把说明书带在身上，以便时时回顾。
2、使用设备
必须频繁使用你的摄影装备，包括相机、镜头、三脚架、云台、滤镜、闪光灯等，这样在拍摄时就会很放松。使用得越多，就对相机的所有功能越熟悉。开机，然后从菜单里找到最适合你的操作方式，这样有助于你放松地操作。当你使用相机时，一定要掌握每个按钮的功能。如果不知道，就到说明书中查阅。
有些人会比其他人更容易轻松使用相机。比如一般来说，牙医要比律师拍得好，因为牙医是日复一日都要重复使用细小工具的创意人。律师则是擅长公共讲演以及写作方面的语言人，他们在工作时不使用大量的小型工具。一名成功的自然摄影师需要掌握镜头、滤镜、按钮、按动快门、有效使用闪光灯等技巧，这些小工具都要求精准调试。看来，经常使用小工具的职业或有相关爱好的人，在成为摄影师方面会占得先机。
在一次拍摄中，我在拍摄鸭群之余，意外地发现一只正在求偶的鸳鸯，摄影总有意外收获
3、订阅杂志
摄影和自然历史方面的杂志非常有用，有必要订阅。由于杂志基本是月刊或季刊，所以它们可以及时报导摄影界的最新进展。自然摄影技术上的改变不大，但设备更新却非常迅速。杂志会刊登关于相机、镜头、三脚架、打印机还有软件的最新信息。除了设备的更新信息，杂志上还会刊登出色图片的拍摄地点，也有可能刊登这个时代顶尖摄影师的专访。
所有人都有忙碌的生活，我们并没有时间阅读所有吸引人的杂志。要学会缩小范围选择其中最有用的。
一些关于鸟类的书籍和杂志，可以帮助你找到拍摄不同寻常鸟儿的`地方
4、参加摄影俱乐部
摄影俱乐部很受摄影师们的欢迎。同俱乐部成员讨论相机、拍摄技巧以及吸引人的拍摄地点，都能获得很多知识。俱乐部成员之间信息免费分享，一些资深成员会提供摄影方面的指导计划。俱乐部有摄影比赛，也进行图片评论。一些俱乐部还会组织俱乐部之间的比赛或举办教学性的摄影研讨会。
找到摄影俱乐部是一件很容易的事。地方摄影俱乐部常常会在当地的报纸上刊登活动信息。互联网也是一个寻找俱乐部的有用工具，基本上每家俱乐部都有自己的网站。
确保你要参加的俱乐部所关注的东西与你的兴趣点相符。如果你的兴趣主要在彩色自然风光摄影上，那么和一个专心于黑白或者立体摄影的俱乐部就不相配。在决定加入某个俱乐部前，去听听他们的讲座，了解他们的喜好。俱乐部总是在招募新成员，所以他们会很高兴有参观者和潜在新成员参加讲座。
骑着坐骑是去偏远山区的最佳方式，可以看到或拍到非常罕见的遥远的风景。
5、加入摄影教学项目
参加图片研讨会、工作室、摄影旅游是提高摄影技巧的有效途径。很多人会困惑于研讨会、工作室以及摄影旅游团有怎样的差异，我来解释它们的不同之处。
研讨会通常只举办一天，但也可以延续到2 至3 天。它通常由一个熟练的摄影师来讲授，他有面对成百上千观众的精彩讲演技巧。要为各种主题提交教学幻灯片或数码节目。一个好的研讨会能够提供详细的笔记。因为参加人数众多，所以平均每个人的收费不会太高。
参加研讨会非常有价值，特别是研讨会也许会为你节约大量的金钱和时间——如果靠你自己去寻找最适合拍摄的作品会浪费很多时间。由于需要吸引大量的听众，研讨会才有经济上的可行性，所以一般来说，这些研讨会通常在大城市举办。要寻找那些即将在你附近举办的研讨会，就去看你们国家发行量最大的摄影杂志中的广告。
尽管你不会在研讨会上拍摄照片，但这是一个价格非常合理又可以学习摄影新技术的好途径。一定要参加符合你兴趣的研讨会。一个关于婚礼摄影的研讨会就不会对自然摄影有用。如果你的主要兴趣在于掌握Photoshop，那么数码自然摄影中强调拍摄技术的研讨会也不会切中要害。反过来说，如果你的主要兴趣是如何在现场获得最佳图片，那么关于Photoshop 的研讨会就不适合你。
肯尼亚的桑布鲁国家公园，这群正在喝水的非洲大象形成了很棒的构图。
6、加入摄影工作室
摄影工作室有很多种，可以是在公园拍野花的一天摄影，也可以是在森林进行为时一周的秋日色彩摄影。外景摄影工作室通常在天气和光线都很好的清晨和傍晚进行拍摄。有经验的摄影师会指导学生，帮助他们尽可能获得最好的图片。工作室的招生是有名额限制的，一般每个导师只负责8 到12 个学员。不要参加那些超过15 人的摄影小组。由于参加者比研讨会的要少很多，所以，每人会支付比较贵的学费。工作室活动期间，好的导师几乎不会自己去拍图片，他们花时间去帮助学生拍摄最好的照片。
天气不适合外拍时，会进行教学项目和评论图片。优秀的工作室领队会仔细选择拍摄地点、发现最佳拍摄机会，给学生提供尽可能多的拍摄好时机。外拍工作室一般以两种方式进行混合式教学，一是课堂学习(教学项目和照片述)，一是在导师密切监督下进行户外拍摄。一个运作良好的摄影工作室是帮助提高摄影技能到达新高度的极好途径!一定考虑参加一个摄影工作室。它不仅会提高你拍摄照片技能，而且有可能结识一生的朋友。
一个寒冷的清晨，霜冻吹倒了一棵已经死亡的美国黑松。我们用快门线启动快门拍摄到了这个决定性瞬间。
7、参加摄影旅游团
摄影旅游团通常由一个老练的专业摄影师带领，到离家很远的地方去拍摄，你甚至可能参加肯尼亚野生动物园或南极的绝美摄影之旅。去遥远的地方拍摄费用很高，摄影旅游团会减少课堂学习时间，这样有利于队员有最多时间去拍摄遥远之地的特别之事。现场会有拍摄说明。如果你有问题，领队会帮助解决，还为你指点最好的拍摄地点。但因为机会难得，所以大多数领队在指导队员拍摄的同时也会拍摄自己的照片。摄影团队比较适合已经有熟练技巧的人，他们只是寻找志同道合的朋友，而且领队还知道在哪里可以拍到最好的照片。
计划周详的摄影旅游团能让你拍到一生都无法重来的精美图片——无论野生动物，还是风光图片。由于每个队员都对摄影感兴趣，所以这种提供摄影师独特需求的旅游团队的运作相对容易。举例来说，鸟类摄影师一定要花长时间，还有要近距离接触拍摄对象，才可拍出好照片。一般在观鸟旅游中去拍鸟注定会失败。大多数鸟类爱好者想看到尽可能多的鸟，所以会在远处用望远镜来观察。一旦观察到一种新鸟，他们很少会花时间同鸟相处，而更愿意到鸟类手册上去核对，并希望继续寻找更多的种类。这种在远处使用望远镜观测鸟，并且迅速更换地点的策略不是一个好的鸟类摄影师的行为方式。而由于摄影旅行团队都是志同道合的人，这种种矛盾就会迎刃而解。
摄影工作室和摄影旅游团经常在摄影杂志中刊登广告。许多公司专门提供此类与摄影有关的项目。再次重申，互联网是寻找这些信息的好选择。如在互联网上搜索“肯尼亚”加“摄影旅游”肯定能出现很多结果。
参加南佛罗里达州的一个拍摄鸟类的自然摄影团，会有机会近距离拍到很多不常见的物种，比如这只双冠鸬鹚。
8、阅读自然摄影书籍
摄影方面的书籍成百上千，通过标题来寻找最接近你兴趣的书籍。有很多像这本一样的自然摄影图书：风光摄影、特写自然摄影、野生动物摄影等等。如果你喜欢使用软件来制作你的自然摄影图片，那么就要找关于后期数码暗房的书。购买软件方面的书要仔细挑选，因为软件更新很快，这种书很容易就过时了。
9、收集精美的图片集
阅读其他摄影师拍摄的精美图片会对你有很多帮助。好的图片会激发你的拍摄灵感，还会给你意想不到的建议和想法。也许你就从没想到霜冻的清晨会是绝妙的拍摄机遇。如果你购买的书中展示了一些精彩图片，比如霜冻覆盖的金翅雀巢，红色浆果，或者风化的橡树叶，你就会发现，霜冻给拍摄带来了多么神奇的机遇，而你也将去寻找这种机会。
不要担心这是在复制别人的想法。极少有想法是独一无二的，而且，即使在相同的天气条件下，也绝不会找到完全相同的照片。专攻一个主题诸如霜冻、冬天的冰柱或者夏天的露珠，你会拍到属于自己的神奇图片，并有助于形成你的拍摄风格。
如果你有一个喜欢的主题，那么就收集与之有关的美丽图册。即使里面的图片不怎么样，也会激励你去这些美丽的地方拍摄你自己的精美图片。在一些大型图片网站或去你所在地最大的书店搜索， 寻找那些有你喜欢主题的精美图册。也许你有一些喜欢的摄影师，那么就去收集刊登他们所有图片的书籍。
这些挂着露珠的成熟的蓝莓拍摄出来非常漂亮，你能获得各种色彩，比如紫色，粉色，蓝色。
10、使用互联网
充满信息的互联网会帮助你成为出色的摄影师。每个器材生产商都有自己的网站，这是非常棒的详细信息来源，从中可获得你已有或你想买的设备详细信息。在大多的网站提问都可以获得确切的答案。
去哪里拍照、怎么去、住在哪里、何时去，互联网上充斥着海量的此类信息。很多网站专门帮助你学习摄影。有一些服务是收费的，但大多数都是免费的，还提供大量的信息。浏览和参与摄影论坛也是解决问题的途径。要注意遵守论坛上关于如何提问、如何回答的告示，保证你所发帖问题的仔细和清晰。你可能也会回答其他人的提问，不过要保证你真的知道正确答案。
使用论坛很容易获得答案，我自己就经常使用。注意，要在论坛里谦虚有礼。
低角度拍摄，用于分离美国黑松与蓝天。
新手摄影入门技巧有哪些
什么是自动对焦?
对焦的概念非常简单直接，就是对焦点要清晰。相机的自动对焦系统是透过调整相机镜头的镜片去对焦。自动对焦有主动/被动之分。
所谓被动式对焦，是利用对比度(contrast)感应器对焦，特点是相机会直接接收被摄物的反射光来进行对焦。这种方法的优点是即使目标物较远，也能进行準确的对焦。缺点是当被摄物的光源很弱、反差很低时，自动对焦的速度就会变得很慢，甚至无法测出焦距。由於不需要额外配件，故较便宜，一般消费型DC及备有LiveView功能的单反相机才会配备。因此我们在拍摄时，锋利的边缘或突显的纹理对自动对焦的运作非常有用，我们进行对焦时可尝试瞄準这些位置。
而主动式对焦的原理是，使用主动对焦时，相机会射出红外线或可视的红色光束，在接收到反射光后决定对焦的距离。本教学将讨论被动式对焦。
对比度自动对焦的工作原理及过程
对焦前(左)和对焦后(右)比较图
1.自动对焦处理器(autofocus processor – AFP)轻微改变对焦距离。
2.AFP在改变距离后，会比较对焦前和对焦后的数据，以评估及衡量对比度有否增强。
3.一旦有增强，APF会调整镜头从而获得新的对焦距离。
4.自动对焦处理器会不断重复步骤 2-3，此时你会见到相机的取景器慢慢由朦变清，直至取得令人满意(高对比度)的焦距。
整个过程会在少於一秒的时间内完成，但对於不理想环境(例如是太暗或者在水底)、或者是不理想的被摄物品(对比度不足)，则有机会对焦失效。
影响自动对焦表现的因素
被摄物的状态对相机的自动对焦表现有重大影响。其关影响力甚至比相机型号、镜头种类及对焦设定更为重要。
自动对焦极受以下3种因素影响：
一般而言，最理想的环境便是光线足、对比度高以及静态的被摄物。这三个因素并不独自影响自动对焦的表现，而是互相影响的。而以下例子将较棘手。
这次远方的景物有高对比度、光线充足及静止状态等三重有利因素，相机成功在远方对焦。但由於景深不够深的关系，离相机较近的主体便很容易走焦了。
在实际应用上，摄影者往往只能够在片刻之间，猜想哪个是最完美的对焦位置(上图的到底是跑者还是远方风景?)，这才是对焦系统最困难的地方。我们会在下面探讨对静态物件及动态物件的自动对焦技巧。
自动对焦感应点(AF点)
AF点的多寡、类型及排列方式决定了一部相机的自动对焦功能有多强大。高端的单反相机，可以有多达45个甚至更多的AF点(最近更有厂商推出了多达100个对焦点的相机……)，然而不少相机只能拥有少至一个的中央AF点。
以下是两款不同的自动对焦感应器：
(左)高端单反相机所配置的AF点(右) 入门级单反相机所配置的AF点
从上面两张图可见，AF点有分十字型(红色和绿色)和一字型(蓝色)。以一字型为例，相机会使用这条垂直线，来测试直线范围的对比度。因此，两条一字型线组成的十字型AF点，比一字型AF点更为精準，这也是其中一个高档单镜相机比入门级单镜机贵的原因之一。现时大多数的`最新的数码单镜相机种，都已採用这类十字型自动对焦感应器。就单反机而言，AF点的数目及準确性，会随光圈的大小而转变。一般而言，光圈越大，能使用的AF点便会越多，準确性亦会越高。我们以刚才的两款感应器作例子：
由上图可见，镜头及光圈对自动对焦的表现影响很大。由於中央AF点的表现是最好的，当被摄物不在中央位置时，应先使用中央AF点来进行对焦。在成功对焦后便锁定对焦点(focus lock)再进行构图。我们可以使用多个AF点来提高自动对焦的可靠性，亦可以使用单个AF点来增强準确性。有些相机甚至有「自动景深」(auto depth of field)功能，即在拍摄团体照时，相机会透过这些AF点侦测出多个主体的距离，获得数据后，相机便能计算出最合适的光圈，以达致足够的景深，覆盖全部的主体。
自动对焦模式：追焦 VS 单次自动对焦
对於拍摄静物，使用单次自动对焦(One-Shot)无疑是最佳选择，但这方法的缺点是当被摄物在镜头成功取得焦距后，突然偏离原本位置时(例如是走来走去的小朋友)，相机便不懂更新该被摄物的位置，结果导致走焦。而追焦(人工智能伺服自动对焦，即AI Servo Continusous)就是为弥补这不足而诞生的。追焦系统会针对该动态被摄物的移动速度，对其移动距离及其未来位置进行预测。在获得数据后，相机便会自动在其预测的位置对焦。这样做便可以大大降低在拍摄动态物时的走焦率。
在对动态物进行追焦时，以下的几项会影响自动对焦的表现：
该被摄物的移动方式(直线/迂迴)
被摄物的对比度
光线的充足度
镜头的类别
AF点的多寡
还有要注意的就是，追焦系统非常耗电!长期使用请带同后备电池。
实际应用：拍摄动态物件
拍摄动态照片时，最佳选择当然是选用追焦。但实际应用又如何呢?你首先需要把相机对準一个位置，该位置是你预期该被摄物将会进入的范围(用上图做例子，我们首先对该段路面进行对焦，然后等待这赛车从右方进入这范围)。这样做可以避免因相机不停测试焦距而浪费的时间，从而更有效地进行追焦。另外在这个模式底下，相机并不需要对焦锁定(focus lock)后才可以按下快门，如果想要获得理想的效果，你需要有一定的摄影功力和技术。
实际应用：人像及静态照片
在拍摄人像或静态照片时，我们会较常使用单次自动对焦。与人工智能伺服自动对焦不同的是，在按下快门前，我们先要获得对焦锁定。在拍摄人像时，眼睛会是我们最好的对焦位置，这是因为它们拥有稳定、又突出的对比度。此前提过中央AF点拥有较高的性能，儘管如此，使用中央AF点并不保证你能获得最準确的焦距。特别是在进行人像拍摄时，原因是在拍摄人像时，我们先对準人的眼睛对焦，锁定焦距后我们再移动相机进行构图的话，相机与该人像的距离有机会转变，由於焦距已被锁定的关系，失焦的情况便很容易发生这情况对拍摄人像时影响尤其严重，主要原因是因为我们一般会使用大光圈进行人像拍摄，且被摄物往往离摄影者很近，导致景深会变得非常短，由於人体不是一块薄薄的纸板，只要有一丁点的焦距改变，一部份的身体便会失焦，我们往往需要用到其他的AF点去进行较準确的对焦。
