最爱观后感优秀范文800字

最爱》是一部有关艾滋病题材的电影，但是演员阵容可谓强大，主角基本清一色一线明星：郭富城、章子怡、濮存昕、蒋雯丽、王宝强等。这里给大家分享一些关于最爱观后感，方便大家学习。

最爱观后感1

—————《最爱》管窥

应当庆幸，在这样一个“看起来特别”的日子里，看了这么一部片子。《最爱》。

我离电影的世界好像脱轨很久，反正关于这部电影，我就是没有看到媒体的报道，听到媒体的声音。

为了“把握中国电影当前的脉络”，我却一直下载，一直在看一些恶心到看不下去，讨厌到想吐的中国电影。

2011年以来的中国电影，用不用我来数数?

《将爱》《我知女人心》《单身男女》《隐婚男女》《我们约会吧电影版》《硬汉2》《刀见笑》《战国》《关云长》《倩女幽魂》……

(本年度，只看过这些，也绝望了这些)

中国的导演越来越讲不好一个故事。总是摆了很多架子，放了很多明星，加了很多特效，可就是讲不好一个故事。

先不看故事本身的好坏吧，只说故事的这个讲。至少得让受众看得明白这个故事吧?

不，看起来好像是中国电影高估了受众，我们的受众看不懂这样的电影。

不，看起来又好像是受众高估了中国电影，中国电影根本就不会好好地讲故事。

《让子弹飞》的热乎劲儿还没过呢。当然很多声音也一直在强调，我们本来就不必把《让子弹飞》妖魔化，一部亮点的电影根本崛起不了整个中国电影。更何况《让子弹飞》也并不是没有问题。

离《让子弹飞》腾空出世才四个月，《战国》《关云长》飞奔而来，让人发指的是，这些片子非但没有汲取某些第五代导演的教训，反而沾染上了中国大片的所有坏毛病。

看起来是在引经据典，把战国和三国的故事都搬出来，选得是大家耳熟能详，却并不够熟悉的英雄人物，用的明星、特效也不少，但除了“数典忘祖”，除了横溢的腰(或者是腰包，或者是腰间的肉块儿)，我实在看不出他们横溢的其他才华。

除了妖魔我们的古人，中国电影还长期漂浮在一种自我臆想的状态之下，以架空和自我胡扯为生。

《刀见笑》，有媒体声称这是一部先锋武侠片。恕我愚钝，我看到的电影，没有“先锋”，只有“胡扯”。架空历史也就算了，利用炫目的效果和貌似紧张的气氛就想来糊弄受众的票子，简直是太不拿受众当回事儿了。

至于《将爱》《我知女人心》《单身男女》《隐婚男女》《我们约会吧电影版》之类的都市片，依然停留在架空的阶段。道行低俗，品味丑陋。重要的是在看完了之后，你会觉得这样的故事也就在电影里发生一下吧，因为它离生活实在是太远了。里面的人物总是一出场就有着帅气的脸孔，鼓囊囊的腰包以及豪宅、名车。好家伙，原来电影编导眼里的都市剧就是展现30岁功成名就的富二代如何挥霍自己的人生。这样的故事，大概也就只敢在电影里发生一下。

当然并不是说架空历史完全不可取，《让子弹飞》从严格意义上来说也是架空历史的。这样的“盗官记”原先只存在于马识途老师的小说里，基本无历史依据可循。但是它依然成功了。成功的原因有很多，必然的，偶然的。但是至少这也从侧面说明了一个问题，架空历史——也行得通。

很难得，这么久了，《最爱》是今年目前唯一一部让我半途中断剧情，却无法中断思绪的电影。停下来的时候，我心里一直想着它。

视听语言很熟练，并没有粘带着很多的艺术气质。如果不是从头到尾时而不时出现的那个可爱的男孩子配音，我差点就觉得这是一部纪录片。是，它就这么真实。终于真实地落到地上来。

故事一出场，几个明星大腕把我震了一下。因为剧情简介里只提到了章子怡和郭富城。但是我却发现各类配角也都是响当当的腕儿，濮存昕，蒋雯丽，陶泽如，孙海英，王宝强，《马大姐系列》中的马大姐夫王援朝的扮演者、相声演员李建华，以及唱歌的那个蔡国庆，唱民歌的那位李丹阳。

我是等了很久才等到章子怡的出场。感觉章子怡又回到了很多年前，《我的父亲母亲》里。但是仔细看之下，发现章子怡比以前更熟练了，少了几分当年的青涩，多了很多自己对角色的领悟，演技比起当年已经驾轻就熟得多了。

故事发生在HIV蔓延的一个小村子。大腕儿们的口音都不太标准，但是“鹅”“鹅”“鹅”的讲法和那些土屋房瓦让我猜测村子似乎是跟陕西山西有些渊源的，为了过审而故意模糊地域的痕迹?

濮存昕的出现让我小悸动了一下，也有些小失望。这么多年来，濮存昕一直给我的印象就是公益事业，我国首位“预防艾滋病宣传员”，演艺事业上建树不多。涉及到HIV这个问题，我真怕他又要开始HIV宣传了，如果他仍以这样的面孔示给受众，我觉得他这样的戏骨真可惜了一身才华。越看越不是，一个坏人，一个“血头”，村里人人得而诛之骂之的人。导演最后没有给他塑造成一个彻头彻尾的坏人人，我觉得他反而是这个落后小村庄里的“革命者”，是生活的窘迫默默地让他走了这条路，但至少他勇敢地向贫穷的生活发起了挑战，“有钱的日子为什么不过?”想法是没错，是把路的方向弄错了。他的各种经营方式各种策略在这个村里显得鹤立鸡群，也遭遇鄙视，但他就是这么一个现实的不能再现实的人。最后也应了大家的想象，他也落了下场，得了报应，自己的儿子死掉。可还是能够感觉到“坏人”的“好”，感到人在贫穷下的无力挣扎和无奈，感到疾病面前人的渺小和伟大。

蒋雯丽一反知性文弱形象，剧中泼辣的性格跟她秀气文弱的外表不太称，却有透露出一股子特别的味道。

而王宝强，还是那口特别的口音，也还是傻呵呵的状态。最后他的喇叭没电了，他自己的蜡烛也即将燃尽。心里又动了一下。

为什么特别提到蒋雯丽和王宝强，他们俩只是配角，剧中戏份不多，但人物形象和特色却非常明显。

因为我觉得这部剧里，一个郭富城+章子怡，也没有抵过一个蒋雯丽+王宝强。

相形之下，郭富城和章子怡的特色，是有些无力了。但我依然还是很出彩。

出彩的不是其他，是爱，是你在你人生最无力最诡异的时刻，还遇到了那个对的人。

是你们一起一遍一遍地念着结婚证书，调戏火车，勇敢而用力地将幸福抛给别人看，也绚烂给为时不多的自己看。

是用毁灭自己的方式来成全你想死亡的念头，是用毁灭自己的方式来冰住疾病蔓延的速度，放慢你我分离的脚步。

没有爱过的人，应该能从中间捕捉到你今后为爱而生的影子。

而爱过的人，也能够从这样的极端方式里依稀回想到些什么，也许能够发出喟叹，真的爱，就是这样的。或者，我以前也是这么爱的……我以前也这么爱过……

故事的最后，我忍不住鼓掌了。开头没有任何的名字，继续了我对这部片子始末的一无所知。“审核的小飞龙”一过，故事便开始了，原来精华都凝结在结尾了。结尾片花里，看到了导演里顾长卫的名字，我大呼“怪不得怪不得”。看到了摄影里杜可风的名字，我惊叹“原来如此原来如此”。另外特别点到，音乐：左小祖咒。没有辜负，真的没有辜负。顾长卫以往的风格在继续，杜可风的摄影又更是“锦上添花”，还有左小祖咒的音乐灵魂。于是便有了这么一部为中国当前大片时代的“雪中送炭”。我并不是又要妖魔化这部片子，只是在这样浮躁的众生里，数典忘祖，粗制滥造，逻辑混乱，架空腾悬，毫无文化支撑，只顾从受众腰包里拿钱，完全不尊重受众甚至藐视受众的中国大片的群像下，能看到这样的坚持，看到这样艺术与人性关怀的并重，不去一味地捧落魄穷迫之人，也不去一棍子打死迷途犯错之人。多给了一分，只为向顾长卫致敬——为这样带着镣铐舞蹈的坚持，为这样费力不讨好、艰辛难两全的坚持。故事完整，逻辑清晰，画面朴实得让特效可以滚蛋。它就值得鼓掌。当然我上句话是吝啬了点儿的，但是“故事完整，逻辑清晰”，受众的要求其实仅此而已。

这部片子的名字，从 魔术外传 到 魔术时代 到 罪爱，直到今天的《最爱》。这样的“魔术”，谜底，我好奇。

另外值得一提的就是这部片的定位，类型： 剧情 / 爱情 / 奇幻。而且这跟我的想法不相近。我怎么也看不出这部剧里的奇幻色彩，血腥的部分隐去了，但却还能闻到血腥味。性感的部分保留了，却让人物形象丰满而优雅。

也许是爱情的奇幻吧。在落后守旧封闭的小村里，这样的故事，便是一段爱情传奇。而传奇，不应该是奇幻的吗?

最爱观后感2

《最爱》里有生命绝境中的灿烂爱情，有目不转睛扑向财富的时代风尚，有怎么折腾也不肯磨灭的人性善良，有什么天空都遮抢不住的人性阴霾，有郭富城和章子怡至为颠覆的表演，有濮存听变身“牙擦苏”的破相演出，有王宝强、李建华、蒋雯丽等人的趣味群戏，有大白猪不是演员胜似演员的不俗“演技”。除此而外，还有机智的台词和段子。有了这些相声贯口般一气说出来的妙处，这自然是一部好电影。但这还不是我最想说的东西。我想说的是，这样一部有情怀的现实主义作品能在盐碱地里生根发芽，这样一个饱经忧患的团队能走出茫茫夜色，实在是令人欣慰。

多年前，一个文学评论家痛心地呐喊：“文学对现实惊人地冷漠!”这话其实更适用于中国电影，尤其是新世纪以来踏上市场快车道的中国电影。不是刀光剑影，就是没心没肺，不见历史疮疤，不碰大众隐痛，电影真的成了造梦的机器，尤其喜欢白日做梦。以市场之名，大腕导玩起了金玉其外、败絮其中的宫廷大片;以和美之名，香港导演丢掉了癫狂过火的习性，专门生产“农夫山泉有点儿甜”的电影。满目望去，繁花似锦：清夜扪心，不知所云。年度电影票房已过百亿，电影生态的单调和贫瘠日甚一日。幸好还有顾长卫，他在过去八年中奉献了三部沉甸甸的作品：《孔雀》《立春》《最爱》。

《孔雀》里有荒谬时代的沟坎人心，《立春》里有千疮百孔的艺术春梦，《最爱》中有只知金珠、不知廉耻的世道人心。艺术家有记录时代的责任，电影不仅仅是娱乐产品。顾长卫的电影不粉饰、不夸张、不媚笑、不贬值，他是当今中国最好的现实主义导演，没有“之一”“卖血”曾经是中国乡村中最惨烈的景象，因为卖血而染病的农民命如蝼蚁。《最爱》的故事发生在一个小山村，一群身患绝症的村民搬进了“热病”集中营。在不断死人的过程中，有人照旧偷鸡摸狗，有人照旧玩弄权谋，也有人在无望的生命中上演了一段惊世骇俗的爱情。赵得意(郭富城)本来是个轻微色情狂的赖汉，商琴琴(章子怡)木来是个爱美而不知轻重的小媳妇。两人因输血染病而被家人嫌弃，在“热病”集中营里互相吸引。

开始只是食色性也，后来成为彼此的心灵柱石和活下去的因由。片中最感人的一幕是：得意发病高烧不退，琴琴一次次跳进冰凉的井水中，让自己浑身冰凉，再为男人贴身降温。一夜过后，得意烧退醒来，琴琴命归天国有爱的电影，自然感人。但如果跟顾长卫前作《孔雀》和《立春》比的话，《最爱》集中于情感的笔墨过多，而着眼于现实的雕刻略少。前半部分是精彩的群戏，后半部分渐渐成了二人转。很多线头仓促带过，好多话语欲言又止，这就使得影片在艺术的精巧性和批判的锋利度上，不及两位“师兄”。但这不是因为顾导的元气不足，而是题材的敏感和创作的坎坷所致。仅仅从影片不断改名，就能窥见其中端倪。最初叫《世外桃源》,可是你把艾滋村的事儿说得如此莺歌燕舞，就产生了一个“居心何在”的问题。

后来改叫《魔术时代》,哥哥良心丧尽致富，弟弟浑浑噩噩染病，双线并进地演绎这个魔术般的时代。可这又涉嫌“以偏概全”地抹黑时代。于是大幅删去哥哥的故事，重点突出弟弟的爱情，更名为《魔术外传》。听起来是没时代的事儿了，可这名字和剧情还对得上吗?反正已经主谈感情，不了“魔术”,干脆定名为《最爱》。一次次闪展腾挪之后，就是如今这个略显单薄的版本。试想，如果保留原先的双线叙事，这会是怎样一部力透纸背的佳作?《最爱》能走到今天，每一个细胞里都写着“不容易”三字。在这样的作品面前，那句“现实碰不得”的话太廉价。管得是紧，可是顾长卫的作品一部部上映，足以证明：只要冷静思考，平衡表现，耐得住性子，舍得出心血，世界上就没有绝对的禁区。无论从影片品质还是幕后辛酸看，这部有良知的电影都当得起人们的敬意。

最爱观后感3

“生命诚可贵，爱情价更高。若为自由故，二者皆可抛”。匈牙利诗人裴多菲的这首诗，是我看完这部影片最先想到的。

人们大多谈癌色变，除了癌症让人们心生恐慌之外，至今还有一大绝症潜伏在我们身边，使人稍不留意就会和它擦肩而过——这就是艾滋病。艾滋病虽然不会立即死去，但会慢慢折磨人，以及在患者“等死”的煎熬中摧残他们的内心。而心理折磨是更难受的。这部影片让我站在艾滋病患者及其病毒携带者的角度，看到了在病魔面前人心隔膜的真相。

在九十年代的一个小山村，村民们被骗去卖血，不少人染上了“热病”，热病治不好还会传染人，老柱柱把患病的村民聚集在村里小学里，过着与世隔绝的生活。

九十年代的村子没有脱离蒙昧，老柱柱的大儿子见钱眼开，逼人卖血，倒卖棺木，拿村里人的生命赚钱，被染热病的人里还有他的二儿子得意。当所有人都知道得热病就得死，而且还会传染，马上就对这些病人们嗤之以鼻，瞬间与他们划清了界限。尤其是得意的媳妇，自觉地远离了这个男人。另一个年轻的女子琴琴，被他的丈夫大海所嫌弃，在那个几乎是混吃等死的小学校里，这两个年轻男女不甘于被热病的摆布，不像他人的安受于命，在随时都会摇摇欲坠的余生里，不顾其他人的眼光，彼此热情相拥。

阻止的压力还是有的，琴琴的男人大海坚决反对，还揭开他们搞破鞋的真相。大海反对这一对可怜的男女，但也坚决反对和琴琴离婚，而这反对中包含着更多利益的成分，他惦记着这女人一屋子的财产。

在正常人眼里，得意和琴琴都是即将要死的人，都是“不配”谈爱情的，但是，毕竟他们也是人，不幸患上热病不能医治已经够可怜了，而且还得不到亲近人的关爱，反而遭受着不被当成人看的对待。不仅生命受到歧视，而且也不能自由地追求和享受爱情。

在小学校里，先是村长四轮先拿着记录他秘密的红色日记本沉默地死了，接着是老疙瘩看着媳妇含泪穿着红色袄袄也满意的走了，死亡的气息迅速蔓延在人们周围，刚搬到这里时的热闹气氛早已不见，梁房婶为了自己储存粮食，却也挺不到第二年。

在生死面前，他们惺惺相惜。反正两个人都得了热病，反正最终都是要死的，死也要死在一起，爱也要死在一起。只有你不嫌弃我。

最终，他们结婚了，没有婚礼，没有彩礼，没有欢声笑语，没有祝福，琴琴还是笑着给大家发喜糖，一身红衣，在黄色的土地下格外的艳丽。

注定结不出果实的爱情，注定非常短暂，但在目睹了人世贪生怕死，守金抱银的弱点之后，依然释放她的芬芳。

影片最后，悲剧还是避免不了，因为受不了热病的发作，得意浑身热的难受，琴琴为了给他降温，自己泡在水里，一夜未眠，当时她还发着烧。

第二天，得意睁开了眼，活过来了，当他高兴地转过头来准备告诉琴琴时，却发现身边的琴琴身体早已冰凉……

痛不欲生的得意，拿起斧头，向腿挥去——

房子里流出血水，得意脸上却挂着含泪的笑……

生命诚可贵，爱情价更高。若为自由故，二者皆可抛。

最爱观后感4

据悉，在片中，蒋雯丽饰演得了 “热病” 的一个彪悍的村妇，衣着邋遢，头发蓬乱，不仅要举着大扫帚疯狂挥舞，还有一些小偷小摸的癖好，最颠覆的是，她还将在片中骑猪狂奔。谈起骑猪狂奔的戏份，连蒋雯丽自己都哈哈大笑起来：“说实话，当导演跟我说要我骑在猪上时，我都觉得不可思议，为什么非得要骑猪啊。” 蒋雯丽说，为了这事儿，她和顾长卫还争执过，但最后导演说服了她。“他跟我说，这是一个有点魔幻的影片，所以会有不常规的事儿，后来，我看了成片，真是这样，如果不骑猪，这个人物不会那么出彩。”

顾长卫：大腕配角都是冲剧本来的

顾长卫接受采访时很自责：“最近，我也明显感觉到孩子们对我不满意，甚至失望，我向他们保证，在忙完《最爱》后，就回归父亲的角色，做他们的哥们，与他们混在一起。”

无论是姜文还是冯小刚，在他们的片子里，自己的老婆总是被拍得很美，可在顾长卫的片子里，无论是《立春》，还是《最爱》，蒋雯丽的扮相都很丑，为什么老是让自己的老婆扮丑?顾长卫说：“雯丽是美女，大家都知道的，毋庸置疑，很多美女总爱盯着镜子看，希望自己越来越漂亮，但雯丽不是这样的美女。因为在电影里，她就不再是雯丽了。很多人说，看她的电影，会慢慢忘记这个人是蒋雯丽，我觉得作为演员，她是成功的。”

《最爱》里有很多大腕参加，比如 濮存昕、陆川、冯小刚、姜文等，顾长卫是怎么说服他们参与的?对此，顾长卫说：“我在生活中是特别不善言辞的，我怎么能说服得了他们，他们都是冲着剧本来的，如果这样的故事放在我面前，我也一定会参演。”

从《孔雀》到《立春》，顾长卫都是叫好不叫座。说到票房，顾长卫只是淡淡地说：“我只是觉得这是一部好看的电影，没有想过票房。电影这个东西，并不是餐厅，酒香不怕巷子深，能在那儿呆上一年两年，电影是快速的消费品，所以这段时间我们也特别累，做了很多采访和节目，希望大家能看到这部电影。”

章子怡有裸戏 郭富城说陕北话

由顾长卫执导，章子怡、郭富城主演的爱情片《最爱》10日上映。该片此前在北京首映时就获得圈内人士的较好口碑，而一向追求 “慢工出细活” 的顾长卫坦言，“这是章子怡、郭富城最好的演出”。记者观影后发现，《最爱》确实是一部笑中含泪的好片，连香港演员郭富城在片中说的陕北话都像模像样。

题材很现实 讲述艾滋病人故事

与顾长卫的前两部电影《孔雀》和《立春》较为相似，电影《最爱》的故事题材仍然直面现实：上世纪90年代的一个贫困村庄因为村民集体出去卖血而导致多人感染艾滋病，恐慌、歧视、孤立、绝望瞬间充斥着平静的村庄。在贫困与死亡面前，村民的人性被展现得淋漓尽致，愚昧落后的意识让村里人在面对死亡时显得丑态百出。

虽然是一部以苦情为主的影片，但《最爱》表现染病者自发住到村里荒废的小学时的情节又让人忍俊不禁，因此该片属于笑中有泪的影片。

主演有看点 章子怡、郭富城 “偷情 ”

章子怡在片中饰演的琴琴是 “村花”，这让人想到她的成名作《我的父亲母亲》中的 “村花”。影片拍摄期间，章子怡正经历 “泼墨门”、“诈捐门” 等风波，与 “琴琴” 一样受到外界压力。她此前表示，与角色有很多共鸣，“我觉得琴琴和我之间没有距离，她就是我认识和了解的一个人，她的事情能让我体验到生命中的这些点滴感受”。影片结尾，章子怡的倮戏也成了观众讨论的话题。片中，郭富城出演农村青年赵德意，他不仅穿着土得掉渣，满嘴陕北话也十分好笑。他与琴琴偷情，眼看着琴琴被丈夫毒打却不伸援手，很多观众看到这里感觉有点心酸。

群戏有亮点 冯小刚姜文打酱油

此次出演群戏的演员个个都 “大牌”，而且个个都有亮点戏份。濮存昕饰演哥哥，贪得无厌而又恶至极点，是个六亲不认的大坏蛋。他留着长头发、龇着大龅牙的扮相给观众留下深刻印象，颠覆以往正面形象。蒋雯丽继《立春》后再度扮丑，虽然不是片中的女一号却同样吸引人。她不但造型很土，平时还有偷鸡摸狗的行为，将 “男人婆” 的角色塑造得很到位，尤其有一场骑猪横冲直撞的戏很有看点。王宝强在片中最爱拿着扩音器说话，他饰演一位有点 “二” 的傻青年，连悄悄耳语抓奸的事也对着喇叭高声喊叫。更为惊喜的是，姜文出演火车司机，与郭富城有一场对手戏，虽然只是短短几个镜头，却为影片添彩。此外，冯小刚、陆川也在片中打起了酱油。

套拍记录片

《在一起》是顾长卫电影《最爱》的套拍纪录片，真实记录了三位艾滋病患者进入剧组参加拍摄工作的经历，展现了艾滋病患者这个特殊的群体如今残酷的生存状态，也表达了 “反对歧视，关爱生命” 的大主题。影片画面唯美，情节自然生动，在放映过程中，人与人之间真实的情感表达，也深深地打动了在场观众，不少人多次潸然泪下。

剧组合照在《最爱》拍摄初期，剧组就在网上寻找艾滋病患者，争取与之对话了解他们的生存状态，并邀请他们来到剧组工作，最终，有六名艾滋病患者进入了剧组，其中三名同意无遮挡出镜拍摄纪录片，他们是在剧组中做 “光替”(即代替演员走位、协助灯光师打光的替身人员)的老夏、在《最爱》中出演濮存昕儿子的小朋友胡泽涛、负责照顾胡泽涛生活的刘老师。剧组人员对他们从恐惧、陌生，到了解、熟悉，与他们之间的隔膜逐渐消失，双方最终成为亲密的朋友，而纪录片也真实记录了这一过程。这三位志愿者勇敢地面对镜头，可谓是为 “反对歧视艾滋病患者” 做出了巨大的贡献。

最爱观后感5

《最爱》从试映开始就一直受到极高的评价，其实这与其说是《最爱》的成功，不如说是大家对于能够以认真的创作态度贴近现实、关照民生的作品是多么的饥渴，这也是顾长卫从《孔雀》、《立春》到《最爱》一直坚守的创作理念。所谓的第五代，除了田壮壮那样的将自己作为艺术祭品而存在着的，能够不与商业同流合污的，也确实不多了。但《最爱》所触及到的敏感题材，在中国现行的审查体制下要得到充分的诠释几乎是不可能的。从《魔术外传》到《最爱》，我看到的是一部有良知有野心的中国电影在妥协中被异化为艺术赝品的结果。

艾滋病群体可以说是一种孤岛生存，与外界隔绝，与希望隔绝，随时可能降临的死亡让他们每天生活在末世诅咒之中，在这种情况下，他们遥望世界和审视自己的角度都将发生变异，在此心态下，也许更接近人性本性的东西会更多显露出来，抛却意识形态和体制约束不谈，这应该是这类电影最大的价值。

当赵得意向商琴琴简单粗暴地示爱的时候，我想到的是那个关于九男一女流落荒岛的荤段子(不知道这段子的请百度)，这个联想带来的幻灭感在观影过程中始终统治着我直到最后。也许有很多理由让顾长卫将一部末世寓言改为爱情悲歌，审查上的，商业上的，但爱情的立论基础一定要扎实，否则一切都是飘的。赵得意与商琴琴的关系谈不上爱情，而是一种死亡临近时的及时行乐，是在用肉体交合快感来把握最后的生命欢愉，用互相依偎来对抗外界的隔膜，他们要求的不是爱的权力，而是生的权力。其实这也与片中四轮叔保留最后的隐私、大嘴至死坚持的“话语权”、老疙瘩想偷件红袄袄最后装扮一下自己的老婆一样，只是面对死亡的一种态度而已。这本来就是一部死亡众生相电影，却用无根的爱情来稀释生死一线间带来的窒息感，结果片中的爱情没有打动我，死亡带来的绝望感也消弱了，而诸如有关部门的无作为等体制悲剧更是没有被正面提及。这种叙事的无力感不是一场冰火九重天式的自我毁灭可以补足的，自始至终，我都没有对这个艾滋村相对于外界的整体性存在建立概念。所以说有些东西真的是无法妥协的，徒留一个敏感题材的外壳，而根本触及不到什么本质性的思考，影片的现实批判意义和普世价值都损失巨大。

章子怡在这里回到了她出道时的乡野扮相，很美，还多了点欲女品质，不过不失的表演，但文艺范儿褪得没有蒋雯丽干净。曾经最担心郭富城的表演，居然也没露什么破绽，很大程度上是在别人那里都显得有点不伦不类的方言成全了他。其实外表颠覆性的表演难度并不高，由于观众对人物的新鲜感反而会忽略掉一些细节上的处理，而功力往往正是通过这些细节展示出来的。群星的加盟增强的影片的商业性，但由于爱情主线的不恰当扩张，导致抖包袱式的群像叙事显得有些凌乱，观众需要不断地在人物和故事之间跳来跳去，不过其中黑色幽默的部分还是显示力量的。

以顾长卫在《孔雀》和《立春》中所表现出来的对主题多义化的诠释功力来看，现在看到的《最爱》应该远非他创作初始所要着力呈现的文本，但不管怎么说，这都是一部值得关注和鼓励的电影，只是作为一部具有体制性探索意义的艺术电影，本来应该做得更好，正因其弥足珍贵而愈加值得惋惜。