2022美术专业个人实习报告
在人们越来越注重自身素养的今天，大家逐渐认识到报告的重要性，不同种类的报告具有不同的用途。一听到写报告马上头昏脑涨?下面小编给大家带来关于2022美术专业个人实习报告，希望会对大家的工作与学习有所帮助。
2022美术专业个人实习报告1
一,实习目的
毕业实习是美术组20__级专业教学,教育工作的重要组成部分,是贯彻党和国家教育方针,巩固学生专业思想,培养合格的专业人才的重要环节,目的在于培养学生的综合素质,独立承担产品设计,课外活动和一般艺术实践的工作能力;培养学生高度的社会责任感,事业心和积极的工作态度,并深入调查研究企业生产的现状,从而深化教育教学研究和改革,努力培养出适合于企业需要的实用型人才.
二,实习要求
1.在实习指导老师和原技师的严格要求和指导下,通过钻研教材,跟班学习,初步熟悉工艺制作的全过程并能独立完成制作流程.
2.在原班主任的指导下,参与思想教育和管理工作,协助组织集体活动,当好见习管理人员.
3.实习老师必须自觉遵守实习工作条例和实习企业的规章制度.
4.实习生和带队老师一般不准请假离岗,只有在极特殊的情况下,经过严格的审批手续方可离开实习岗位,实习教师请假一天由实习队领导批准,一天以上的上报学校批准,带队老师请假一律经学校领导批准.
5.对实习企业有意见或建议,一定要通过带队老师有组织的提出,并协调解决.
6.服从领导,虚心好学,友爱队友,尊敬师长.
7.为人师表,讲究礼貌,仪表端庄,举止大方.
8.刻苦钻研教材,深入了解工作流程,工作认真负责,克服困难,全面完成实习计划规定的各项任务.
9.不准下河,下塘洗澡,干各种违规违纪事件.
三,实习时间和实习单位
1.实习时间:20__年_月15日——20__年_月__日
2.实习单位:祁东县一痕广告公司,祁东县金鑫广告公司,神画玻璃工艺公司,方圆装饰工程公司,鹏程平面设计制作公司.
四.具体工作安排
实习单位实习阶段
a),实习前召开实习动员大会,宣读实习计划,宣布实习纪律,明确实习目的要求.
b),请实习单位领导介绍公司的概况和对实习生的要求及工作安排.
c),听原技师示范课或跟班听课,请管理人员介绍工作情况,制定管理人员见习计划.
d),请实习单位的有关老师介绍有关制作经验和管理经验.
e),在指导老师指导下分析教材,设计方案与试验.
(二),实践实习阶段
a). 实习生在独立钻研教材的基础上撰写详细方案,于制作前两天请指导老师审批签字,否则不准动手制作.
b).实习两周后召开一次实习经验交流会,每实习小组确立一人上一堂汇报课,按实习人数选取2名优秀者参加工艺制作比武.
c). 在指导老师的指导下,普遍进行试验,指导老师和带队老师应逐一指导,组织学生认真进行评审.
d). 同年级的实习生必须相互观摩,观摩后由课题组长召开评审会,认真听取指导老师的意见.
e).每个实习生完成四个以上设计方案,上交四个标准设计方案.
(三),管理人员实习工作
a). 实习生制定管理人员工作计划,要指导老师审批,在原管理人员的指导下开展管理人员见习工作,要坚持向原管理人员请求汇报.
b). 按照实习单位要求,抓好员工日常管理,关心员工,热爱员工,学会做员工深入细致的思想工作.
c). 实习结束前召开一次实习管理人员工作交流会.
(四),总结鉴定
1,实习结束前两天实习生向原管理人员和原技师交回工作,征求意见.
2,写好个人总结,课题组评定意见,于实习结束前两天分别交原技师,原管理人员,单位签署实习评语.
3,返校前一天打扫住室,归还物品,向实习单位领导和教师致谢.
2022美术专业个人实习报告2
一、实习地点
浙江西塘
二、实习日期
20___年__月__日——20___年__月__日
三、实习目的
1、提高艺术修养和审美能力。
2、深化对光和色彩的规律认识，锻炼掌握视觉色彩和运用色彩的能力，培养表现色彩的能力和对技法的掌握能力、。
3、培养对自然风景和环境的观察力和感受力，提高选材取景构图和深入加工能力。
四、实习内容
20___年__月__日，我们开始了一直期待的水彩实习。当然我们之所以这么兴奋，是因为我们来到了浙江西塘古镇。我们几乎都被这美丽质朴的山村老舍所吸引，作画的同时也观摩了这里的建筑和名胜风景，在水彩作画水平得到有效提高的同时也增长了许多见识，给自己留下了较为深刻而美好的印象。当然，仅仅几天的美术训练尽管有限，但这给予自己的专业能力的方面不少积极向上的影响，并且使我们对山水风景有了一个较为直观、具体的认识，对祖国的大好河山有了更加深刻的体验。总的来说，这次水彩实习，我们受益匪浅。
都说上有天堂，下有苏杭，我想说：
西塘还真是很美的，她有她独特的美。西塘——生活着的千年古镇，世界历史文化遗产预备名单，中国首批历史文化名镇，国家AAAA级旅游风景区，最具水乡魅力影视基地。西塘历史悠久，人文资源丰富，自然风光优美，是古代吴越文化的发祥地之一。
西塘历史悠久，人文资源丰富，自然风景优美，是古代吴越文化的发祥地之一。早在春秋战国就是吴越两国的相交之地，故有“吴根越角”和“越角人家”之称。能来到这里实习，我们心中许多说不出的激动。6月17日当到嘉善县境内，那一座座古老的建筑，那浓厚的历史气息深深的吸引了我们。当天下午，我们开始游逛美丽的西塘古镇，参观、欣赏它的独特的建筑和迷人的风景。我们来到这里，目的是学习，是作画，所以第二天我们就去写生了，这里水与古建筑的结合，人们住的房子由灰墙土瓦建成，这样的房子小而别致，带有丰厚的历史气息。古镇里小桥流水，风景优美，这江南水乡的美丽是谁也抗拒不了的，任谁见了都会不由得拿起手中的画笔记录这一幕幕的精彩。这里的建筑大都依水而建，这是水所孕育出来的人间仙境。
学习真的需要劳逸结合，这样才能事半功倍!实习期间，我们不但收获了玩的快乐，重要的是还学到不少的知识。在这里的游园景区内，我们看到了很多名家作品，知道水彩画非常严谨，颜色的搭配、运笔的讲究等都是非常重要的。我们不仅增长了专业知识，而且陶冶了情操。那种深处古老文明环境中的恬淡心境，真是无法用确切的、精美的词句去描写，太美了。校外写生，让我们学会了如何思考存在而不被我们认知的东西。另外，在这里我们还感受到了水乡人民的热情、真诚好客。
通过实习，我们对《色彩》这门基础课有了进一步的了解，不再单纯的认为只是学校开设的一门填充学时的无关紧要的课程了。色彩课的学习使我们对色彩的认识不再停留在色相方面，对色彩的明度、纯度也有了一定程度的了解。并且，还提高了我们的艺术修养和审美能力。有些平凡的事物，尽管平凡，但它是美的，用我们的眼睛去发现美，用我们的观察力和感受力去对自然风景和环境进行美的提炼，不再漫无目的的去做一件事情，像老师说的那样，即使一天不画一幅画，也不要抱着单纯为了完成任务的心态去作画，因为那样作出来的东西只能算是一张应付老师的作业，而不能说是一副作品。那它就无疑要被专业人士称作“狗屎”的。当然在别人看来这样说很不文明，但要想自己的东西不被轻视，首先自己是要用心去作的，自己不要看轻自己，不要看轻自己作出来的东西。每天我们选择不同的时间进行作画，这就为我们深化对光和色彩的规律认识，锻炼掌握视觉色彩和运用色彩的能力，培养表现色彩的能力和对技法的掌握能力提供了条件。老师教会我们理解因环境，气候，季节，时间等条件变化而产生变化的自然景色的色彩调和，体会到事物总会不断变化的。随时空的变化而变化。所以说艺术也是一门哲学，从中可以体会人生的哲学。
学校安排这次实习，还是很有必要的。毕竟，我们学到了很多知识。实习结束了，我们的学习之路还在继续，我们通过这次实习明确了自己的目标，明白了如何发掘自己的潜力，让艺术的魅力在我们这些理科生中也同样绽放这艺术的气息，也许事实告诉我们，我们的努力还不够，每个人的路还有走的很长，但是路再长，我们也要活出自己，走的踏实，这样我们才能让自己的人生境界实现质的升华。
实习，我们收获了一些书本上永远也学不到的东西，收获了一些老师永远也教不到的知识，总之，这次水彩实习以圆满结束!期待下一次的实习，希望我们可以学到更多!
2022美术专业个人实习报告3
一、实习目的
练习色彩的运用，构图，了解徽派建筑。
二、实习时间
20__年9月5号——20__年9月16号
三、实习地点
安徽省黄山市黟县
四、实习单位
河北建筑工程学院建筑系
五、实习内容
色彩
徽州的九月，山清水秀，稻香点点，丝毫没有让人察觉秋已临近。金黄的稻田，翠绿的桑叶，清零的池水，加之徽派建筑特有的黑白相见，徽州呈现出她特有的秋的韵味。丰富的色彩，恬淡的景致，想把这些画面准确的表现出来，需要我们对色彩的高度把握。
首先要来了解我们经常运用的几大色系，红色系：深红、大红、朱红、玫瑰红、肉色、橙红，棕色系：赭石、熟褐，黄色系：橘黄、土黄、中黄、柠檬黄，绿色系：深绿、橄榄绿、中绿、粉绿、淡绿、黄绿、翠绿、草绿、等，蓝紫色系：普蓝、群青、湖蓝、紫罗兰、青莲， 灰度：煤黑、钛白、培恩灰 。
了解水粉色彩的特性，水粉颜料大部分颜色是比较稳定的，如土黄、土红、赭石、桔黄、中黄、淡黄、橄榄绿、粉绿、群青、钴蓝、湖蓝等等。但是，深红、玫瑰红、青莲、紫罗兰等颜色就极不稳定，容易出现翻色，不易覆盖。水粉颜色的透明色彩种类较少，只有柠檬黄、玫瑰红、青莲等少数几种颜色。而且，水粉在湿的时候，它颜色的饱和度很高，而干后，颜色失去光泽，饱和度大大降低，这就是它颜色纯度的局限性。 水粉明度的提高是通过稀释或含粉质颜料较多的浅颜色来实现的。它的干湿变化非常之大，往往有些颜色只加少许，在湿时和干时，其明度就表现出或深或浅的差别。
当地色彩丰富，如何进行色彩的组合，不仅要有色彩的感觉，还要清楚色彩的组合搭配规律，了解色彩的性格。
构图
这次实习过程中还尝试了多种构图方式。垂直式构图，南屏的水车和树林强调竖向线条，充分显示出了树木的高大，同时增强了画面的深度感，更体现出了树林的苍幽。水平式构图，南屏的河岸，更多的是强调水平线条，以及水面，给人以平静，舒缓稳定之感。交叉构图，巷子的刻画，两侧的房屋，所有的线条向巷子的中心收缩，强调出其透视感，把人们视线引向深处。 应用的最多的应属三角形构图，主要在刻画建筑单体时，为了保持画面的平衡。S形构图，对田间小路的刻画，S形的道路将大片的黄色稻田分隔开，将景色引向深处，看上去更有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。
建筑
徽派建筑给人留下的最深的印象应该是白墙黑瓦，风格独特，结构严谨，雕镂精湛，不论是村镇规划构思，还是平面及空间处理、建筑雕刻艺术的综合运用都充分体现了鲜明的地方特色。尤以民居、祠堂和牌坊最为典型，被誉为“徽州古建三绝”，南屏的倚南别墅，叶氏宗祠，西递的牌坊。马头墙，小黑瓦，加上石雕、砖雕、木雕更加显现出了徽派建筑独有的古雅，简洁中不乏富丽。
以山为屏，建筑聚集，高低错落，青山绿水间，黑白点点，如诗如画。徽州古民居受文化传统和优美地理位置等因素的影响，形成独具一格的徽派建筑风格。粉墙、瓦、马头墙、砖木石雕以及层楼叠院、高脊飞檐、曲径回廊、亭台楼榭等的和谐组合，构成徽派建筑的基调。
徽派古民居规模宏伟、结构合理、布局协调、风格清新典雅，尤其是装饰在门罩、窗楣、梁柱、窗扇上的砖、木、石雕，工艺精湛，形成多样，造型逼真，栩栩如生。有“民间故宫”之称的宏村承志堂前厅横梁上的“唐肃宗宴客图”和“渔樵耕读”、“琴棋书画”等木雕精品，每每令旅游者惊叹不已。徽州民居讲究自然情趣和山水灵气，房屋布局重视与周围环境的协调，自古有“无山无水不成居”之说。徽州古民居大多坐落在青山绿水之间，依山傍水，与亭、台、楼、阁、塔、坊等建筑交相辉映，构成“小桥、流水、人家”的优美境界。宏村，背靠古木参天的雷岗山，前临风光旖旎的南湖，傍依碧水萦回的浥溪河，整个村落设计成牛形，景色极为秀丽，有“中国画里的乡村”之称。徽州古民居，多为三间、四合等格局的砖木结构楼房。两层多进，各进皆开天井，充分发辉通风、透光、排水作用。人们坐在室内，可以晨沐朝霞、夜观星斗。经过天井的“二次折光”，比较柔和，给人以静谧之感。雨水通过天井四周的水枧流入阴沟，俗称“四水归堂”，意为“肥水不外流”，体现了徽商聚财、敛财的思想。民居楼上极为开阔，俗称“跑马楼”。天井周沿，还设有雕刻精美的栏杆和“美人靠”。关麓的“八大家”就是由八个兄弟的20幢民居屋舍相贯、院庭联幢而成。
徽派民居在室内装饰和摆设方面也极为讲究。正堂挂中堂画，两侧中柱上贴挂楹联透出深刻的哲理，反映了徽商贾而好儒、崇文重学的思想。厅内陈设条桌，桌上东边放一花瓶，两边摆一古镜，中间是时钟，寓意徽商在外永远平安。走进徽州，人们可以从众多鳞次栉比的古民居中看到“东方文化的缩影”。
南屏，关麓，屏山，宏村，西递永远的徽州记忆。
2022美术专业个人实习报告4
回首过去的一个多月，我们每日与旭日同起，伴着皓月而归。生活充实而有规律。来到实习学校，见到穿着统一白色服装的学生，特别是第一天就听到一句很真挚的“老师好”，我的心里已平稳了许多，很自然的，接受了另一个身份。也开始了这不同寻常的八个星期的有着双重身份的学习生活。
一.教学体会。
我任教初三级的美术。之前在学校的十节微格教学训练，在这里变得有点微不足道。
1.基础技能课。
第一堂课，我抱着敢死的心态，没有紧张。声音自我感觉也比较响亮，而且教的内容是基础技能课，这样的课堂仿佛有个形去抓，目的非常明确。我结合我的经验和初学者易犯的错误，分步骤去教。同学们的专注的眼神不断地给我动力和勇气，这让我感觉很实在。但是，一个星期下来有五节的重复课，不同的班级，有不同的课堂反应，
活跃或沉闷。这相当考验老师的应变能力。根据课堂上的反应，我也做出相对的改变。一个星期下来我有了一个小总结：
(1).声调表情是控制课堂气氛的方向盘。
(2).别想着一节课你说完了就了事，那是完了你的事，别忽略了学生。
(3).尽早摸索到学生的实际情况，如接受能力，学习美术兴趣等。
(4).别老在简单的问题上搞太多花样。
(5)学生喜欢实际例子的引导。
于是，接下来的时间，我以这几点去要求自己，在课堂上多了几分自然，也渐渐加强了随意发挥的能力。而且在改了大量的学生作业之后，我才发现，原来批改作业的作用是如此的大。它让我更清楚学生的实际情况。在面对学生的时候，让我有个底。在上课之前，评论分析同学们的作业，可以让课程分阶段性，更加系统性。同学们学习的积极性更高。
2.作品鉴赏课。
可以说鉴赏课是美术教育里面最难以把握的课堂，像水中月，雾里花，你知道她的美，却难以展现在学生面前。
在备课阶段，我尽量想象优美的语句，或搜索大师的一些幽默的小故事来渲染课堂气氛，我把课堂尽量设成我的想像中那样完美。
而到了真正的课堂上，才发现以上准备的这些，需要你的语言艺术，你的真正的感受去感染学生。但我的感觉是，我像是把刚发现的新闻报告给观众听一样。我放不开，无论是动作，表情或是语调。每一节课，我的指导老师颜老师都全程跟踪。颜老师意见比较简短，她让我注意与学生互动，像这种课留多点时间让学生去说.还有声调没有控制好，整节课就平了。 我抓住这两个意见，反思。的确，几节课，我都上得比较吃力，想尽量带学生进入那个大师的崇高的艺术境界当中去。却没注意到学生的感受。就像前面总结的别忽略了学生。接下来，我尝试让学生去说大师的故事，或是怎么欣赏大师的画。有一个男同学给我的印象很深刻，他把达芬奇的画模糊地总结了一下，虽然听起来有点稚气，但着实让我产生了点小佩服，课堂气氛也比较好，那是从他们理解的世界出发，比较容易带动同学。课堂气氛也比较好。我也更加注意了什么时候用什么声调，适当停顿或留个空白，会让课堂更富有节奏感。
几节课下来，我多了点体会和一些思考。
(1.)课堂就像匹野马，需要你的点点积累去慢慢驯服。
(2.)要想去感染学生，你必须要有真实的感受。
(3.)教好美术，需要一种情感，这种情感包括你对艺术不断的探索，还有对学生的一份爱心，守护学生的天性并加以引导。
(4.)把你对学生的爱融入到你对艺术的热爱。这样你的教学质量才能不断上升。
3.手工制作课。
最后的一个星期是手工制作课，主要让同学们制作和设计家具模型因为前面的许多挫折，我很早就为这个课做好准备，我努力回想我在初中时对美术课的期望，和那个时候对房
子装扮的一些幻想。搜索了大量而又精美的手工制作，我也事先做好了几个范品。我也想着让音乐融进美术课堂，音乐美术本相通。有些音乐就是有种无形的力量，激发着人的情感。 在真正的课堂上，效果都不错。我把初中时的一些幻想陈述或转为提问放在导入部分。这给课堂起了个很好的展开，在展示样品时，同学们的眼睛都亮起来了，气氛达到了预期的效果。在同学们的制作过程当中，我慢慢推放原先准备好的一首节奏轻松的钢琴曲，没有人发问我为什么播放音乐，我也没故意说明。整个课堂情境，轻松流畅。师生能得到较好的交流。上完这个课以后，我发现和同学们的感情更亲切了。一部分同学的作品都不错。看着她们的作品，我仿佛回到了我的中学时代。
艺术是一种语言，艺术探索的是人类情感的奥秘。在美术教育中我深深体会到：必须注重与学生心与心的交流，尽全力、用爱心唤醒和鼓舞学生对生活的感受，讲方法、抓契机引导他们用美术语言去表现内心的情感，丰富生活、陶冶情操，促进审美能力的.提高，能够身心和谐地健康成长。
二.班主任工作体会
有句话说，天下最小的主任是班主任，管的事情最多的也是班主任。真言。
虽然实习之前看了一些关于班主任工作的书籍。但是在我刚面对一班学生时，我什么方向都没有。
原来的班主任是一位比较严厉的老师，向我介绍了班里的基本情况之后，我便甚少与张老师交流。一切得靠我自己慢慢摸索。
我给自己的定位是原班主任的助手。同学们的第二个领导者。
因为一个美术绘画表演的辅导，我选择了初三3班。18个男生，28个女生。刚开始的感受是女生对于集体活动比较积极，也比较可爱，而男生相对被动些，但是给我的印象很幽默。本班级是美术专业班，学习成绩在
全级看来多是中等水平。大部分同学学习积极，学习气氛良好。
面对他们，有种更深的身为人师的责任感，也有一种领导者的感觉。因为这是一间封闭管理式的完全中学，以艺术教学为主。这就更加考验了班主任在许多细细碎碎方方面面无所不及。在这过程当中，我深深第体会到了作为老师的不容易。
在初阶段，我主要以观察为主，早读，午读，晚修时间去巡班，留意同学们的一举一动，学习状态。渐渐的，每次去的目的更明确。我也渐渐清楚了自己的任务。
多利用在宿舍的时间了解学生，交流沟通，尽早记住学生的名字，这个我完成的比较出色。作为一个班主任，一定要了解班上每一位学生，这样才能做到“因材施教”。同时，还通过批改周记、作文，中下午有空找学生聊天，课间深入班级，广泛接触学生，与学生进行心与心的交流沟通。通过以上方法，我逐步了解了班内每一个学生，为做好班级辅助管理工作做好了准备。
学校的许多活动都是在我们实习期间举行。这给了我更多的机会去与学生接触，以及锻炼我们的组织与领导能力。我本着对学生关爱，负责的态度很快获得了同学们的信任与依靠。相处久了，渐渐发现这个班级存在的问题，相当一部分的同学学习比较散漫，有些同学存在互相猜忌的情况，而不清楚现在所处的状态。缺少一个目标。在了解了同学们的基本状态之后，我决定召开一个以“坚持，奋斗”为主题的班会。
2022美术专业个人实习报告5
摘要：校园实用美术是直接服务于幼儿园、中小学和大学校园的美术，利用美术技能为各学科教学服务和宣传美化校园的美术与设计。调查对象是以小学教育专业师范生为研究对象，将开放式教学理念引入实用美术教学，通过对顶岗实习生的调查访问，来了解校园实用美术在农村小学的运用现状并提出了一些见解，我们将继承与发扬教师教育重美术教学技能训练的优良传统。
关键词：校园实用美术 农村小学 定向师范生
美术教育具有陶冶情感、辅助道德、增长智能、促劳创美的功能，它对开发学生的潜能，促进学生个性健康和谐发展具有积极的作用。
一、关于“校园实用美术”
实用美术也称“应用美术”，指具有社会实用意义、反映生活应用目的的美术，用于衣、食、住、行、用等生活领域，经过设计和艺术加工并结合生产的美术。以实用为主要目的,并不限于物质产品的生产,还包括各种以实用为目的的美术设计。校园实用美术，是直接服务于幼儿园、中小学和大学校园的美术，利用美术技能为各学科教学服务和宣传美化校园的美术与设计。校园实用美术是专门用于校园的美术与设计。
二、关于“湖南第一师范学院首届农村公费定向师范生”
为进一步优化农村教师结构，促进教育均衡发展，湖南第一师范学院积极响应湖南省教育厅的号召，于20__年面向湖南省的国家级、省级贫困县桂东、通道、新田等14个县招收了408名初招起点湖南省首届农村公费定向师范生，到20__年上半年为止，已圆满完成为期五年的大专层次小学教师培养任务。学院对他们前三年进行综合培养，后两年分英语、计算机、音乐、体育、美术五个专业选修方向进行培养，强化教育见习和实习环节，他们在经历了在长沙市的两次教育见习和一次教育实习后，于20__年下学期回到当地农村进行了一个完整学期的顶岗实习，深刻了解城乡基础教育的差异。首届农村公费定向师范生刚来我院时，美术基础几乎为零。但初招学生年龄偏小，可塑性强，勤奋好学，教师根据其特点，扬长避短，探索出一条具有实用美术特色的美术之路。以实用美术为
基础，从以下几个方面对学生进行培养：从学生实际出发，淡化美术基本功教学，强化小学实用美术教学;从训练技能出发，制定美术技能考核制度，督促学生练习美术技能;从开放的教学形式出发，充分利用各种教学资源，开阔学生的艺术视野;从开展美术竞赛活动出发，以“蒲公英行动”课题为依托，给学生搭建展示自我的平台;从网络美术教育出发，开发与利用信息化教学资源，加强师生交流与对外宣传[1]。
三、校园实用美术在农村小学的运用现状调查与研究
校园实用美术的教学效果在长沙市的三周教育实习中得到了很高的评价，如黑板报出得又快又好，教具设计美观大方，还编写了图文并茂的教育实习简报，得到长沙市实习小学的高度评价。校园实用美术的教学效果在是否适用于农村小学，笔者通过对刚参加完农村顶岗实习的首届农村公费定向师范生进行访谈、问卷调查、个案分析、搜集实习生撰写顶岗实习美术教学心得等多种形式，以湖南第一师范学院首届农村公费定向师范生的农村顶岗实习为例，做了校园实用美术在农村小学的运用现状调查与研究。
(一)调查基本情况
我们随机抽取湖南第一师范学院小教大专部06级5个班级共发放了260份调查问卷，回收问卷211份，回收率81.2%，回收的问卷均为有效问卷。从回收的问卷中可知，美术选修方向学生 20人，占参与调查人数的 9.48%，有 191人选择英语、计算机、音乐、体育方向，合称非美术选修方向师范生，占 90.52%。这说明，农村学生由于受家庭经济情况制约，也由于缺乏美术基础对自己缺乏自信心，选择美术、音乐等艺术方向的师范生并不多。
(二)调查结果及原因分析
选修美术专业的师范生都上了美术课，也有 36.97 %美术基础较好的非美术专业选修师范生上了小学实用美术课。虽然很多人都没有选修美术这个专业，但是在校的四年却是从没有间断学美术，大家在美术老师的带领下都或多或少的学习了美术的一些专业知识。在顶岗实习过程中，上了美术课的同学人数为 98 人，占参与调查人数的 46.45 %。在目前农村环境下，美术非常实用，同学们都非常喜欢美术这门课程。
通过这次顶岗实习，认为在小学教学中非常需要校园实用美术占20.85%的
人，认为需要的占51.66%。而在顶岗实习中，实习老师是充分运用自己所学的美术知识为实习学校服务，有128人选择了做教具，占60.66%，110选择制作课件，占52.13%，137人选择出校园板报，占64.93%，131人选择布置教室，占60.1%，87人选择做校园活动展板，占41.23%，42人选择做教育实习简报，占19.9%，还有2%的人选择其他，由此可见同学们都在运用各种各样的方法来呈现校园实用美术。由此可见校园实用美术是非常重要的。而在农村小学，我们了解到：实习美术课的老师大多反映农村不重视美术，缺乏美术专业师资，而且他们在农村顶岗实习找不到相应的指导教师。可是，在小学出黑板报、班级布置、美化校园、宣传等等方面都需要运用到美术，而这些都是大家所要掌握的最基本的能力。我们系部针对这些方面都开展了相关的课程。
实习结束后，我们调查了实习生对目前开设小学教育专业实用美术课程的看法，得到如下数据：选择设置合理的有139人，占65.88%。选择建议改进的人有72人，占34.12%。其中选择合理的人有45.32%的人统一认为目前开设小学教育专业实用美术课程很有用，非常适用于小学教育。17.27%的人认为此教学很全面，形式多样，很有吸引力。13%的人认为通过学习这门课程，学生的美术基本功扎实了。选择有待改进选项的，大家给出了一些建议，其中有38.88%的人认为美术课课时太少，学的技能不扎实。18.1%的人认为美术这门课程对小学的用处不大。36.11%的人认为应加强技能(板报设计和班级布置等)的培养，理论太多适用性不强。7%的人认为学校应该早些开设美术专业课。由此我们可以看出在校学生已经对学校的美术课程有了自己一定的认识和了解，也可以看出学校还应该在美术这一块加大教学力度，系部应该多开设美术的相关课程，并且成立相对的学习专业美术的兴趣班。
调查顶岗实习生对目前小教部小学教育专业美术教师教学方法的看法，得到了如下数据：选择教学方法合理的有89人，占42.18%。大家认为合理的理由是24.71%的人认为老师狠抓狠打，学习效果显著;20.22%的人认为多方面发展，培养学生的学习兴趣;19.78%的人认为老师教学时理论与实践相结合，注重身教，教学方法新颖，为学生提供一切可以学习美术的渠道。选择教学方法有待改进的有104人，占49.29%。被调查者也给出了相应的建议，15.38%的人认为教师没有面向全体学生，大班学习影响教学质量;36.65%的人认为上课时老师讲得太泛，
模式单一，内容单一，应该多练习多示范;25.86%的人认为老师布置的作业太多，评价过于严格。针对这些观点我们可以看出一师小教部的美术老师都非常严谨的进行教学，为学生提供一切可学习的渠道，但是在教学中也会存在一些问题，这些都需要老师进行调节，以各种各样的形式进行教学，已取得更好的教学成果。在教育观念上，要彻底破除狭隘的传统美术教育观念，在美术教育中克服“专业化”、“包装化”倾向，坚持面向全体学生，使美术教育真正成为全面提高学生素质的必修课程。在教学方法上，要坚持以学生的发展为中心，努力改变美术教育中存在着的“齐步走”、 “一刀切”、“标准化”的状况，为学生个性的发展、潜能的开发提供更多机会和更广阔的空间。
(3)调查研究对策
美术教育是学校养成教育和美术人才培养的重要途径，其价值不仅表现在绘画与工艺等技能的塑造，更重要的是促成学生审美情感、价值观及综合素质的和谐发展。素质教育和创新教育需要美术教育，基础教育新课程改革更是具体确定了美术课的教育价值与培养目标[2]。根据调查的情况，针对现状，特提出如下的对策：
1.加强学生的美术基本技能训练
湖南第一师范学院小教大专部培养的学生都是面向农村小学教育，小学老师是“万能胶” ，必须说明都掌握，而校园实用美术更是不可缺少的，所以加强学生的美术基本技能更是重点。我系针对此点开展了技能考核项目。为了更好地督促师范生利用寒暑假练习美术技能,老师还布置画简笔画、写美术字的寒暑假美术作业，开学后给优秀作业评奖并展出，督促师范生更好的学习巩固美术知识。
2.加强教师对电脑软件的运用
现代媒体普遍运用于美术教学已成为新世纪美术教育最具特色的一道风景线。电脑多媒体教学是课堂教学中一种崭新的教学模式，是辅助教学的一种手段。它不仅刺激人的视觉和听觉，而且能有效的唤起人的兴趣,情绪和思维。我们的教学要与时俱进，教师要学会运用一些关于美术的电脑软件，比如：Photoshop、Core Draw、In Design、AE、3DMa_等，可以进行电脑插画设计等。
3.美术教师资源紧缺，大力培训师资
一师小教部全体学生所学专业是初等教育，我系培训的是全能型教师，将来
服务于小学，而现在的所应聘的教师基本上是专业对口的，教学方式不适应，所以我系教师资源方面比较紧缺，学院可召集优秀教师对新教师进行培训，解决师资不足这一问题。
4.开放学生的艺术视野
要提高学生的创作水平，不仅要强化美术技能训练，更要开阔学生的艺术视野，只有“见多”才能“识广”。小教大专部的美术教学不仅限于课堂教学，走出去，请进来，采取开放的教学形式。以下是几点看法：
①采取直观的课堂教学模式。②通过开设各种美术兴趣班来提高学生的学习兴趣，用于弥补教学课时的不足，拓展新材料的使用，深化学习内容。③充分利用课程资源，组织学生走出校门参观美术展览，开阔了学生的艺术视野，参加小学美术教研活动，了解小学的美术教育现状。④把专家学者请进学院举办讲座，感受多元美术文化大餐。
5.设计美术教育网站
《国家中长期教育改革和发展规划纲要》指出：“提高教师应用信息技术水平，更新教学观念，改进教学方法，提高教学效果。鼓励学生利用信息手段主动学习、自主学习，增强运用信息技术分析解决问题能力。”为了更好地指导学生进行美术学习，教师开发与利用信息化教学资源，设立湖南第一师范学院小教大专部美术博客，开展网络美术教育。现在正在建立美术信息资料库，更加方便大家学习和参考。
2022美术专业个人实习报告6
一、实习时间：20__年5月18日——20__年5月30日
二、实习地点：苏州、杭州、上海
三、实习形式：专业考察
四、实习目的： 本次写生实习的主要目的是为了通过对实体建筑的感知和认识，结合平时在学校学的理论知识，通过对不同风格和时代的建筑的观察和理解，来更好的学习设计和创造出新的设计。
五、实习报告内容：
(一)苏州艺术考察
1、苏州园林
苏州素有“人间天堂”的美誉。此次实习我们去了古典园林中的拙政园和狮子林。苏州古典园林宅园合一，可赏，可游，可居，这种建筑形态的形成，是在人口密集和缺乏自然风光的城市中，人类依恋自然，追求与自然和谐相处，美化和完善自身居住环境的一种创造。
“中国园林之母”——拙政园
拙政园是江南园林的代表，苏州园林中面积最大的古典山水园林。中国四大名园之一，被誉为“中国园林之母”。拙政园分为东、中、西和住宅四个部分。这一大观园式的古典豪华园林，以其布局的山岛、竹坞、松岗、曲水之趣，被胜誉为“天下园林之典范”。拙政园的布局疏密自然，其特点是以水为主，水面广阔，景色平淡天真、疏朗自然。它以池水为中心，楼阁轩榭建在池的周围，其间有漏窗、回廊相连，园内的山石、古木、绿竹、花卉，构成了一幅幽远宁静的画面，代表了明代园林建筑风格,把风景诗、山水画的意境和自然环境的实境再现于园中，富有诗情画意。淼淼池水以闲适、旷远、雅逸和平静氛围见长，曲岸湾头，
来去无尽的流水，蜿蜒曲折、深容藏幽而引人入胜;通过平桥小径为其脉络，长廊逶迤填虚空，岛屿山石映其左右，使貌若松散的园林建筑各具神韵。整个园林建筑仿佛浮于水面，加上木映花承，在不同境界中产生不同的艺术情趣，如春日繁花丽日，夏日蕉廊，秋日红蓼芦塘，冬日梅影雪月，无不四时宜人，创造出处处有情，面面生诗，含蓄曲折不愧为江南园林的典型代表。
狮子林
狮子林为苏州四大名园之一，至今已有672年的历史。狮子林假山，群峰起伏，气势雄浑，奇峰怪石，玲珑剔透。假山群共有九条路线，21个洞口。横向极尽迂回曲折，竖向力求回环起伏。游人穿洞，左右盘旋，时而登峰巅，时而沉落谷底，仰观满目迭嶂，俯视四面坡差，神妙夺天工。
2、 山塘街、平江路
山塘街东起阊门渡僧桥，西至苏州名胜虎丘山的望山桥，长约七里，所以苏州俗语说“七里山塘到虎丘”。山塘街历史悠久，它始建于唐代宝历年间，至今已有一千一百余年。据传说乃是唐代大诗人白居易所建。山塘街一直被誉为“姑苏第一名街”。
800多年来平江路依然在原址保留了它河路并行的格局、肌理和长度，小桥流水、粉墙黛瓦，房屋的体量、街道的宽度和河道，比例恰当，显示出疏朗淡雅的风格;平江路两边小巷特别是东边，还较好地保留了多条水巷，很有水城味道。
3、 苏州博物馆
坐落于苏州名园拙政园和太平天国忠王府之间的苏州博物馆，是由世界著名建筑师、美籍华人贝聿铭所设计建造的，由于新馆的地理位置特殊，同时又考虑到苏州作为一个文化古城，博物馆不能够太过沉重，不要粗重高大，而是要轻巧，灵便，精致，这样才会和苏州整体的风貌比较统一，但是又不能完全相像。因此，贝聿铭为新馆确定了一个叫做“中而新，
苏而新”的设计理念。以及被称为“不高不大不突出”的设计原则。形态上，色彩的把握，和周围建筑保持一致。
在庭院的处理上，保留了很多和苏州过去的园林相似的地方。但在反映园林文化的同时，但又并不是照搬过去的形式，而是将许多苏州传统的东西，通过一种新的方式来表达出来。在新馆建筑的构造上，大量使用玻璃，和采用开放式钢结构，现代的钢结构替代了苏州传统建筑的木质材料，由几何形态构成的坡顶，既传承了苏州城内古建筑纵横交叉的.斜坡屋顶，又突破了中国传统建筑“大屋顶”在采光方面的束缚，充分体现了“让光线来做设计”的理念。此外，中央展厅顶部是以米字形钢结构构成，完全没有任何支撑，然而嵌在结构中的石材，每块重达三四百公斤。这些都完全是通过现代的技术手段来实现的。
面对像拙政园、狮子林这样的苏州园林经典，不仅在建筑上超越是一种挑战，而园艺上更是无法超越。贝聿铭认为，传统园林的假山已经做到了极致，后人是无法超越的，为此，他则选择了另辟蹊径。以和拙政园相邻的一面白墙为背景，在前面以石片作为假山。“以壁为纸，以石为绘”，在朦胧的江南烟雨笼罩中，将其喜爱的米芾山水画加以立体呈现，远远望去就像连绵不绝的山峦将新馆与拙政园相连。
4、 同里古镇
同里是一个具有悠久历史和典型水乡风格的古镇。同里风景优美，镇外四面环水，镇内由15条河流纵横分割为7个小岛，由49座桥连接。镇内家家临水，户户通舟;明清民居，鳞次栉比;宋元明清桥保存完好。它以小桥流水人家的格局赢得“东方小威尼斯”的美誉。
(二)杭州艺术考察
1、 浙江美术馆
浙江美术馆是中国工程院程泰宁院士的代表作，是现代化程度最高的美术馆之一，毗邻西湖。分为四层的现代建筑，采用全玻璃顶的优质采光。
2、 西湖
杭州之美，美在西湖：西湖依杭州而名，杭州因西湖而盛。自古以来就有“天下西湖三十六，此中最美是杭州。”西湖四周，绿荫环抱，山色葱茏，画桥烟柳，云树笼纱。西湖不仅独擅山水秀丽之美，林壑幽深之胜，且更有丰富的文物古迹、优美动人的神话传说，把自然、人文、历史、艺术巧妙地融为一体。
(三)上海艺术考察
1、 上海外滩及南京路步行街
上海作为中国最发达的城市之一，也是中国大陆的经济、金融贸易和航运中心。外滩位于上海市中心区的黄浦江畔，它是上海的风景线，是到上海观光的游客必到之地。外滩又名中山东一路，全长约1.5公里。东临黄浦江，西面为哥特式、罗马式、巴洛克式、中西合璧式等52幢风格各异的大楼，被称为“万国建筑博览群”。而外滩夜景却是绝不可错过的。
南京路是上海最繁华的街区，素有“中华商业第一街”之誉，东起外滩，西至静安寺与延安西路交汇，全长5.5公里，两侧商厦鳞次栉比，云集着约600多家商店。商业繁荣是南京路永恒的主题。
2、 中华艺术宫
中华艺术宫场馆原是由何镜堂先生主持设计的上海世博会中国国家馆，，表现出了“东方之冠，鼎盛中华，天下粮仓，富庶百姓”的中国文化精神与气质。值得一提的是：中华艺术宫的馆标基本延用世博会中国馆馆标的主要元素和设计理念，包含了繁体的“华”字，同时勾勒出世博会中国馆“东方之冠”的形象外观，颜色则选用东方红。
在中华艺术宫欣赏了《海上生明月——中国近现代美术的起源》、 “名家馆”首批将推出贺天健、滑田友、关良、谢稚柳、程十发、吴冠中等七位艺术大师的作品，还有上海摄影家尔冬强的《一个人的丝路:尔冬强视觉文献展》，对第一部分：聆听之旅印象
深刻，头顶上做成极具地域特色的建筑屋顶的发生装置与放出的极富民族色彩的音乐让我感受到了建筑与音乐课堂上讲的场的概念。
实习总结体会：
通过这10天的学习和考察，还有对建筑的亲身体验。通过对古典的苏州园林和苏州博物馆的观察理解，对苏州博物馆与浙江美术馆的对比，对中华艺术宫的理解与体会，对建筑与音乐的切身感受与认识，更深刻的理解了理论知识。收获颇多，在这里按以上几个部分简单的做一下阐述。
(一) 苏州园林
苏州园林作为中华建筑艺术之瑰宝竟如此超前的体现出当前建筑设计师所提倡的“人与人，人与物，物与物之间的交流。“十分值得学习。其中体现的”天人合一“的思想也正成为当今建筑界研究的热门。这里的天人合一，我们可以理解为人为与大自然的和谐统一，在苏州园林的设计建造过程中因势利导，因地制宜先堆山、理水，随机种植花木构成园林之基础，而后再顺应自然地势增加建筑，开合相适，讲究自然情趣的不对称。
在空间划分中，苏州园林在面对实际面积狭小与意境宽广的矛盾中运用以小见大扩大视觉空间的手法。园与园之间以墙分隔，又借以花窗相互渗透，一步一景。
苏州园林中的将藏与露，疏与密，虚与实，迂回曲折的空间变化，相互渗透的空间层次发挥到了极致，诗情画意尽在这灰墙黛瓦围合的小小空间里。我们要学的还有很多很多。
(二) 苏州博物馆与浙江美术馆的对比
07年建成的由程泰宁先生设计的浙江美术馆与06年建成的由贝聿铭设计的苏州美术馆在先天条件上有很多相似之处。一个位于西湖之畔，另一个与苏州拙政园仅一墙之隔，设计者分别是建筑大师程泰宁和名满天下的华裔建筑师贝聿铭，在浸润着江南文化的苏杭，两顿建筑都探索了中国传统美学在当代建筑中的延续问题。
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